Paano nagpapakita ng expressionism sa pagpipinta

Ang pagpapahayag sa sining ay isang trend na lumitaw sa ika-20 siglo sa Europa. Sa Latin, "expressio" ay nangangahulugang "pagpapahayag." Ang kasalukuyang ito ay napakapopular sa twenties na nakuha nito ang lahat ng mga lugar ng sining at malinaw na ipinakita sa pagpipinta, panitikan, musika, teatro, arkitektura at sinematograpia. Pagkatapos ng lahat, ang mga kaganapan sa Europa ay hindi nauugnay nang maayos. Digmaan, mabilis na pag-unlad ng industriya at isang malaking pagbabago sa kapakanan ng mga tao. Sa panahong ito, maraming nagbago sa kanilang pananaw sa mundo, at ang mga bagong tuklas sa agham ay pinapayagan upang tingnan ang mundo sa kanilang paligid na may iba't ibang mga mata. Samakatuwid, ang mga taong malikhain ay hindi lamang maaaring manatili at sa pamamagitan ng kanilang gawain ay nagpakita ng saloobin sa mundo.

Ang pagpapahayag sa pagpipinta ay batay sa subjective sensations at fantasies na lumabas sa mga may-akda ng mga gawa. Ang mga artist sa kanilang gawain ay nagpadala ng kanilang emosyonal na kalagayan, na kinikilala ng espirituwal na pagkalito, pesimismo, kawalan ng pag-asa at rebolusyon ng burges. Ang pangunahing mga alituntunin ng daloy ay isang malay-tao na pagbaluktot ng totoong mundo, na nagbibigay sa mga bagay na pinalaking at angular na mga anyo. Samakatuwid, sinubukan ng mga may-akda na maunawaan ang madla, maging sanhi sila ng tunay na takot at negatibong saloobin sa brutal na katotohanan.

Ang pagpapahayag sa pagpipinta ay napakalinaw na ipinahayag salamat sa mga ninuno nito: isang pangkat ng mga Aleman na artista ng asosasyon na "Karamihan" at "Ang Blue mangangabayo". At sa kalaunan ang kanilang mga tagasunod: sinubukan nila ang kanilang saloobin sa kung ano ang nangyayari, VV Kandinsky, Vincent Van Gogh, James Ensor, E. Barlach, P. Picasso, Edward Munch, M. Shagal, P. Klee at iba pa. Ang ilang mga gawa ay may malinaw na oryentasyong anti-digmaan (J. Gros, O. Dix).

Ang lahat ng mga bisyo ng pagkatao, ang kapangitan at hindi nasusupil na mga kontradiksyon ng katotohanan ay naging sanhi ng mga damdamin ng Expressionists ng pagkabalisa, pangangati, kalokohan, na inilipat sa kanilang mga canvases sa tulong ng mga hypertrophied form, angular at baluktot na linya, madilim na sukat, magaspang at mabilis na mga stroke. Ang pagpapahayag ng larawan ay pinalakas ng pagpili ng magkakaibang mga kulay, isang malinaw na pagpapahayag ng mga anyo upang pukawin ang damdamin sa tagapakinig, hindi upang ipaalam sa kanila na manatiling walang malasakit. Ang simpleng mga paksa ng pang-araw-araw na buhay ay ipinadala sa pamamagitan ng prisma ng pangitain ng mga artist at lubusang nalilimutan ng mga damdamin. Ang ekspresyonismo sa pagpipinta ay malinaw na nagbigay ng isang ideya ng mga mood ng oras, tungkol sa mga throws at paghihirap ng mga tao. Ang pagdama ng mundo sa pamamagitan ng artistikong at personal na pagtatanghal ay nagpapahintulot sa mga artist na magsagawa ng pag-uusap sa mga tagapakinig sa pamamagitan ng naturang hindi pangkaraniwang mga artistikong pagpapahayag.

Ang pagpapahayag sa pagpipinta ay isang pagkakataon upang ipakita sa pamamagitan ng iyong damdamin ang saloobin sa isang bagay. Ang pagkakaroon ng isang maselan at sensitibong kalikasan, sinusubukan ng mga artist na dalhin ang kanilang pangitain at karanasan sa madla sa tulong ng mga artistikong larawan . Mga eksperimento na may kulay at mga hugis, ang paghahanap ng mga bagong larawan ay nagpapatuloy sa ating mga araw. Samakatuwid, ang isa ay maaaring sumangguni sa lugar na ito ng paggawa ng katulad na oryentasyon, ngunit hindi sa dalisay na anyo nito, kundi bilang simbiyos ng mga bagong kagiliw-giliw na direksyon. Ang pagsasagawa ng tunay na empathize ng mga tao ay hindi isang madaling gawain. Dahil, para sa lahat ng pagiging kumplikado ng buhay at mga bisyo ng lipunan, wala pang talagang mapang-api na sitwasyon, batay sa kung saan ang direksyon na ito sa sining ay nabuhay muli .