Maganda at mainit pa rin ang taglagas ng buhay

Sa pagsasalin sa Russian, ang salitang "buhay pa" ay nangangahulugang "patay na kalikasan". Upang ilagay ito nang mas simple, sa isang larawan walang buhay na mga bagay ay itinatanghal sa isang tiyak na hanay ng kulay at may isang katangian drop sa liwanag at mga anino. Upang ilarawan ang nakikitang komposisyon sa tulong ng mga lapis at pintura, upang maihatid ang lahat ng mga kakulay, kalooban at espiritu ay napakahirap. Samakatuwid, upang pasimplehin ang gawain, nagsimula ang mga kondisyong artist na hatiin ang mga kanta sa mga kategorya. Maaari silang depende sa oras ng taon, sa mga kulay at sa mga bagay na itinatanghal. Ngayon ay titingnan natin ang buhay pa ng taglagas, kilalanin ang hanay ng kulay nito, estilo at iba pang mga tampok.

Mga tampok ng taglagas buhay pa rin

Minsan tila ang pagguhit ng mga larawan ng taglagas ay ang pinaka-kamangha-manghang trabaho. Naglalaman ang mga ito ng isang malaking bilang ng mga kulay, ngunit lahat sila ay nasa parehong scheme ng kulay - mainit-init, pula-dilaw. Ang buhay pa ng taglagas ay maaaring madilim, puspos o liwanag, maliwanag, ngunit sa parehong mga kaso ang mga kulay ay magiging maliwanag at nagpapahayag. Sa mga mata ay maaaring itapon ang isang background, halimbawa, ang mga ipininta na bagay ay tumayo sa bintana, at sa likod ng mga baso maaari kang makakita ng isang maliwanag na asul na kalangitan. Sa katulad na paraan, maakit ang pansin sa mga bagay na matatagpuan sa harapan ng larawan.

Bilang isang patakaran, ang taglagas pa rin ang buhay ay nagpapakita sa amin ng mga regalo ng panahon na ito, ang mga tampok nito, na hindi lamang sa mga pintura. Maaari itong maging mga larawan ng pag-aani (mga mansanas, pumpkins, ubas), mga larawan ng mga bulaklak ng taglagas (asters, chrysanthemums), kung saan ang mga bagay ng pang-araw-araw na buhay - mga vase, kaldero, chests, atbp. Kabilang sa mga artist na nagsulat ng mga masterpieces, ang lugar ng karangalan ay inookupahan ni Eduard Panov - ang aming kontemporaryong. Sa kanyang trabaho may mga floral motifs, at iba pang katangian ng taglagas.

Iba't ibang mga kuwadro na gawa ng taglagas

Ito ay nagkakahalaga ng noting na sa maraming mga genre ng sining ay may isang taglagas buhay pa rin. Ang pagpipinta, tulad ng sining, ay dumating mula sa unang panahon hanggang sa ika-21 siglo, at sa mga siglo ay inilalarawan ng mga tao ang lahat ng nakapaligid sa kanila, kabilang ang mga larawan ng taglagas. Sila ay naging pinaka-angkop sa ika-19 na siglo, nang ang pagiging totoo, ang romantikismo at mga direksyon ay naging pangkasalukuyan, na sumunod sa kanila. Kabilang sa mga obra maestra ng pansin ang nararapat sa isang larawan ng "Regalo ng Autumn" ni A. Gerasimov. Ang pangalan ng canvas ay nagsasalita para sa sarili nito - nagtatampok ito ng ginintuang oras sa lahat ng kaluwalhatian nito.

Mga halimbawa sa pagpipinta

Sa pamamagitan ng isang touch ng romantikong selyadong season na ito, Josef Lauer sa kanyang pagpipinta "Peaches, mga plum, ubas, melon at mga bulaklak taglagas." Ang buhay pa ng taglagas na ito ay pinanatili ang lahat ng maiinit na tono na katangian ng ginintuang edad, kaya itinuturing na isa sa mga pamantayan ng pagpipinta ng taglagas.

Ngunit ito ay si Henri Fantin-Latour sa kanyang pagpipinta na "Mga Bulaklak, Prutas at Kalabasa" na pinamamahalaang upang ipakita ang taglagas sa di-pangkaraniwang mga paraan. Ang canvas ay nakasulat sa isang red, saturated scheme ng kulay, na parang pumasa sa isang gradient. Ang estilo ay isang bagay sa pagitan ng romanticism, realismo at primitivism. Ang pagpipinta ay itinuturing na isang obra maestra ng pagpipinta.

Sa tulong ng modernong teknolohiya, maaari ka ring gumawa ng isang natatanging taglagas buhay pa rin. Isang larawan ng mga bagay kung saan nahuhuli ang bawat lilim, ang bawat anino at sinag ay isang gawa ng sining ng bagong siglo. Ang ganitong mga painting ay higit pa sa makatotohanang, ngunit umaasa pa rin sa kalagayan ng master na ginawa sa kanila.