Ornament mula sa mga geometric figure. Mga estilo ng dekorasyon. Mga elemento ng isang dekorasyon

Ornament bilang isa sa mga uri ng syncretic sining ay may Roots sa pinakamaagang panahon ng kasaysayan ng tao. Pagkatapos ang mga pampalamuti na mga porma ay nagtataglay sa kanilang sarili ng isang kaakit-akit, proteksiyon, nakikilala, pandekorasyon function. At hanggang sa araw na ito, pinalamutian ng mga tao ang lahat ng mga pandekorasyon. Ang kanilang paggamit ay maaaring sundin sa dekorasyon ng mga pambansang damit, panloob na solusyon sa disenyo at maraming iba pang mga lugar ng aktibidad ng tao.

Sa pambansang costumes dekorasyon diskarte, recreating ang gayak mula sa geometric figure, ay isang kailangang-kailangan na katangian ng ang pag-finish ng sleeves, hem, kamiseta at dresses.

Sa pagbubuo ng isang panloob na grupo, ang karamihan sa mga designer ay gumagamit din ng mga katulad na anyo ng sining na dinisenyo upang bigyan ng diin ang pambansang sangkap.

Pag-uuri ng mga burloloy

Ang bawat etnos ay may sarili nitong mga estilo ng burloloy, dahil sa mga tampok sa pag-iisip at geographic. Ang mga Masters mismo ay madalas din pagsamahin ang iba't ibang mga elemento at kaya lumikha ng mga bagong uri ng dekorasyon. Samakatuwid, makatwiran upang isaalang-alang ang isang pag-uuri batay sa teknikal na pagganap.

Ang mga uri ng dekorasyon ay kinakatawan ng graphic, pictorial at sculptural. Sa form na ito ay maaaring maging geometric o planta, kung minsan ito ay nangangailangan ng hindi kapani-paniwala mga form.

Ang mga pangunahing tampok ng pag-uuri ng pang-adorno na sining ay ang pinagmulan, layunin at nilalaman nito.

Ang mga uri ng dekorasyon ay iba sa konstruksiyon at tinatawag na rosetta, gilid at rapport.

• Ang Rosetta ay isang closed composition na binuo gamit ang isang eroplano o axis ng mahusay na proporsyon. Ang mga varieties nito ay ang mga sumusunod. Mirror, ehe (rotary version) at mirror-axial symmetry (mirror-rotary), batay sa kung saan ang isang pattern ay binuo sa bilog.
• Ang hangganan ay sarado komposisyon, isang dekorasyon na ang pamamaraan ay may isang maindayog na pag-uulit ng mga elemento sa dalawang tapat na direksyon. Ito ay bumubuo ng isang strip.
• Ang balanse, o static na pandekorasyon ng mesh, ay isang hindi ipinagpapahintulot na komposisyon kung saan ang mga tuwid na linya (o mga simetrya na eroplano) ay magkakaugnay sa bawat isa, na bumubuo ng isang grid.

Shumer-Babylonian form ng ornament

Ang binuo Sumero-Babylonian kultura sa tao ng Sumerians, Babylonians, Assyrians at Akkadians mula sa ika-4 na millennium AD nagdadala sa modernong tao ang mga natatanging paraan ng Mesopotamian sining. Ito, dahil sa kanyang relihiyon at mental na katangian, ay nakikilala sa pamamagitan ng pag-iisa at rasyonalismo. Ang mga sakripisyo, pangangaso ng mga hayop at iba pang aspeto ng pang-araw-araw na pamumuhay ng mga Babilonyo ay malinaw na nakalarawan sa pandekorasyon at inilalapat na sining.

Malinaw na naghahati ang background at ang imahe mismo, ang Mesopotamian ornament mula geometric figure ay may isang napaka-simpleng ritmo. Ang kumbinasyon ng mga triangles, mga simpleng lupon, mga parisukat ay ang nangingibabaw na pandekorasyon na paksa, kumpara sa malalaking mga larawan sa gitna. Ang kawalan ng mga hubog na linya, ang pamamayani ng mga pyramidal na hugis ay gumagawa ng dekorasyon, ang larawan na ibinigay sa ibaba, magkabagay at balanse.

Ornament ng Sinaunang Ehipto

Ang sinaunang Ehipto ay nag-iwan ng ilang imprint sa sining ng Mesopotamia. Ang relihiyosong mga doktrina ay naglalagay sa buhay ng Ehipsiyo sa itaas ng lupa. Samakatuwid, ang gayak ng geometriko figure, dekorasyon sa mga pader ng mga libingan, sarcophagi at mga item sa bahay, na inilagay sa libingan, ay may isang mahiwagang function. Parang gusto niyang punan ang pangunahing puwang ng imahe.

Ang pinaka-paboritong sinaunang Egyptian drawings, na kasama sa komposisyon ng linear ornament, ay mga buds ng mga lotus at bulaklak. Ginamit din ng mga Ehipsiyo ang iba't ibang kulay, nakabalangkas ayon sa sikolohiya ng tao. Ang isang malaking bilang ng light tones, dark stroke at black contrast elements.

Ornament ng kultura ng Aegean

Kasama sa sibilisasyon ng Aegean ang mga mamamayan na naninirahan sa teritoryo ng Asia Minor, ang Balkans, pati na rin ang nakapalibot na mga isla ng mga Cyclades at Crete. May kaugnayan sa katotohanan na ang kultura ng Aegean ay isang pagbubuo ng Minoan at Mycenaean, ang kawalan ng relihiyoso at pansining-kanonikal na presyon ay nag-ambag sa pagpapalawak ng lugar ng mga burloloy sa buong panloob na ibabaw ng mga pader ng mga gusali. Walang nakabalangkas na mga sulok, friezes, sinturon, na bumubuo ng isang maindayog na komposisyon ng walang katapusang paglalahad at magkakatulad na mga linya. Ang mga motif ng mga ribbon na mga spiral na dumadaloy sa palibot ng rosette, alon at nababaluktot na spiral curl, hugis ng puso na mga laso ng laso, na inukit sa mga dahon ng mga halaman at mga numero ng hayop - lahat ng mga elemento ng dekorasyon ay kumakatawan sa walang katapusang komposisyon sa interior ng Crete-Mycenaean. Sa pagtatapon ng sinaunang mga Masters ay may maraming mga kulay na likas na kulay, na kung saan ibinigay nila ang pattern ng isang buhay na dynamic na hitsura.

Napakabihirang mga ornamental compositions ang mga motifs ng zigzag at ang draft grid. Tinitingnan sila ng mga siyentipiko bilang sinaunang mga modelo ng imahen ng tubig.

Ornament ng Laong Gresya

Ang pang-adorno sining ng Laong Gresya ay binuo at nanaig sa dalawang direksyon. Katulad nito, pagpipinta ng plorera at arkitektura. Sa pamamagitan ng mga ito, maaari mong masubaybayan ang lahat ng mga yugto ng pag-unlad ng sining ng Griyego na sining. Ang dekorasyon ng pinakasimpleng mga motifs at concentric circles ay nagbabago sa isang dekorasyon ng mga geometric figure: ang mga larawan sa kaliwa ay nagpapakita ng isang bagong yugto ng artistikong pag-unawa ng mga simbolo.

Mayroong paghihiwalay sa komposisyon ng dekorasyon sa mga sinturon: ang itaas na "langit", ang gitnang at ang dagat bilang isang salamin ng buhay ng mga tao sa dagat. Dito mayroong isang guhit na guhit - isang geometriko na zigzag, na sumasaklaw sa katawan ng sisidlan na may matibay na sinturon at itinuturing na simbolo ng tubig.

Bago ang sinaunang Griyegong sining ay ang hitsura ng isang palmette - hugis-hugis na hugis ng sheet, na naka-embed sa linear ornamental hilera, pagpaparangal sa mga capitals ng mga haligi na may edgings ng kulot ng mga pera, na inilagay sa di malilimutang mga plato.

Kaya, mayroong isang kumbinasyon ng mga panloob na panloob na mga anyo ng mga gusali, na konektado sa pamamagitan ng karaniwang mga elemento sa larangan ng dekorasyon ng mga pormularyo ng arkitektura at mga kuwadro sa dingding.

Ornament ng Ancient Rome

Sa sinaunang Roma ay may dalawang panahon ng pagpapaunlad ng sining. Ang una, pre-republikano, ay nauugnay sa nakapangingibabaw na impluwensiya ng kultura ng Etruscan. Ang pangalawang, totoong Romano, ay minarkahan ng tagumpay ng Griyegong sining, na nagbago ng mga estilong Romano at artistikong pamamaraan ng dekorasyon.

Ang mga Etruscan ay ang mga maydala ng pinakamayamang kultura ng mga form. Gumamit sila ng mga likas na imahe ng mga halaman, hayop, griffin at palmette upang palamutihan ang mga damit, mga gusali, mga tombstone. Sa Romanong kasuutan ng Etruscan na mga porma ng dekorasyon ang tela na may mga krus, na nakasulat sa mga bilog na may mga tuldok, ay naiprint.

Pinalawak ng mga Romano ang palamuting kulay na pamamaraan, nagsimulang gamitin ang laro ng mga laki ng mga elemento upang makamit ang ilusyon ng panloob na pagpapalaki ng gusali. Ang dekorasyon ng Romano, ang larawan na ipinakita sa kaliwa, ay may mga naturalistic na mga porma ng pag-uugali, nakaayos nang patayo, simetriko, maindayog, perpektong tumutugma sa pangunahing artistikong komposisyon ng pagpipinta at katupkop nito. Gumagamit ito ng mga bagay na pangkaraniwang buhay: mga altar, mga sulo, mga teatro na maskara, mga instrumentong pangmusika, mga bunga ng mga halaman.

Ang arkitektura Romanong estilo ay matagumpay at overloaded na may mga detalye. Ang paggamit ng kapital ng Corinto at ang kagandahan nito na may malaking bilang ng mga pera, mga palmette at kulot ay naging card ng gusali ng Roma. Ang scheme ng kulay ng gayak na ito ay maliwanag at puno, na puno ng mga kakaibang kumbinasyon.

Arabic na hiyas

Bago ang pag-aampon ng Islam, ang mga Arabo ay walang sariling kultura. Ngunit nang masakop ang Palestine, Ehipto, Syria at Persia, ang pinakamaikling panahon ay lumikha ng kanilang sariling natatanging artistikong layer, malapit na nauugnay sa relihiyon. Ang pagbabawal ng Koran sa larawan ng mga nabubuhay na tao ay nagdala ng masining na imahinasyon ng sinaunang mga Masters sa isang bagong antas. Gumawa siya ng isang marangyang pattern ng silangang bahagi, ang kanyang infinity at gayak na kilala sa isang lalaking malayo sa Islam. Ginagamit ng mga Arab artist bilang isang dekorasyon mula sa mga geometric figure, at mga inilarawan sa estilo ng mga halaman, na nag-uugnay sa isa't isa at lumilikha ng maluho, nakamamanghang kumplikadong takip. Ito ay matatagpuan sa panlabas at panloob na arkitektura at panloob na mga bahagi ng mga simbahan, sumasakop sa mga karpet at damit ng mga tao, na nakalimbag bilang mga guhit sa mga aklat at inilalapat sa mga gamit sa bahay.

Prinsipyo ng pagtatayo ng pandekorasyon komposisyon

Ang halamang komposisyon ay maaaring maging independiyente o komplimentaryong.

Sa unang kaso, ang bawat elemento ay subordinated sa teoretikal na kahulugan nito at matatagpuan sa kamag-anak sa klasikal na istraktura ng komposisyon o ayon sa mga canon ng sinaunang mga Masters. Halimbawa, ang mga bahagi ay maaaring ilagay sa o walang ginintuang seksyon; Sa pagsasakatuparan ng makatotohanang paglilipat ng mga volume at mga form, o sa paggamit ng mga pamamaraan ng pagtaas ng mga pangunahing elemento at pagbawas ng pangalawang at iba pa.

Kung ang dekorasyon ay ginagamit lamang bilang isang sangkap na suplemento ang larawan, ang hitsura at kahulugan nito ay hindi na binabawasan sa pagiging simple. Gayunpaman, sa kasong ito, ang mga dimensyon ng imahen mismo ay lubos na nabawasan, at para sa compositional system ay may isang tiyak na pag-uulit ng cyclic, dinisenyo upang hindi makagambala sa pansin ng manonood mula sa sentro, ngunit upang madagdagan ang kahulugan nito sa simbolismo nito.

Ang paggamit ng ornamental motifs sa dekorasyon ng mga bagay

Ang paggamit ng pambansang pang-adorno na mga motif sa palamuti ng mga bagay at bagay ng pang-araw-araw na paggamit ay palaging malaganap. Ang makabagong buhay ay nailalarawan sa pamamagitan ng paggamit ng gayong mga pattern sa proseso ng paglikha ng isang indibidwal na estilo ng tahanan. Palamuti ay maaaring palamutihan ang mga bagay ng hardin at park ensemble. Ang mga damit ng damit na may pambansang mga elemento ay nagtatakda ng mga tao sa isang maayang pakiramdam, pinasisigla ang interes ng iba sa taong may-ari nito at nagpapakilala lamang ng isang indibidwal na kasiyahan sa larawan ng isang tao.

Ornament ng mga Bata

Ang mga burloloy ng mga bata na may kaugnayan sa katutubong sining ay walang anumang makabuluhang pagkakaiba mula sa iba pang mga pattern. Ang pagbubukod dito ay damit ng ritwal, na idinisenyo upang ipagdiwang ang anumang edad at mga yugto ng buhay ng isang tao.