Hyperrealism: paintings, hindi maulinigan mula sa katotohanan

Tiyak lahat ng tao ay may kailanman natutugunan sa aking balita na seksyon pattern na halos kapareho sa mga larawan. Sa unang tingin ito ay mahirap na maunawaan ang uri ng trabaho tapos na sa tulong ng mga modernong digital na teknolohiya at set up ng isang brush at paints. Bilang isang panuntunan, ito ay ang mga guhit ng artist, kung sino ang pinili para sa kanilang sarili ang estilo ng hyperrealism. Mga Larawan tila halos katulad na mga larawan, ngunit madalas na carry pa.

Ano ang hyper-pagiging totoo

style na ito ay lumitaw relatibong kamakailan at ay nanalo ng maraming admirers at bumangga sa poot ang mga taong hindi maintindihan ang kahulugan ng pagkopya ng katotohanan. Ilang artistikong istilo sa pagpipinta sanhi ng maraming kontrobersya habang ang mga ito spawned hyperrealism.

Ang unang tulad operation mundo ay nakakita sa 70-ngian ng XX siglo. Nakakagulat eksaktong kopya ng katotohanan ay kaya impressed sa isip ng mga estilo sa halip ay mabilis na naging napaka-tanyag. Sa kasalukuyan, higit na pansin sa mga ito naaakit walang katapusang argumento sa pagitan ng mga tagahanga at foes ng hindi pangkaraniwang mga painting.

Ang paksa ng pag-aaway ng mga opinyon, bilang isang panuntunan, ito ay nagiging isang katanungan ng kung ano upang gumuhit ng kung ano ang maaaring makunan ng larawan. Ang kakanyahan ng hyperrealism ay tumutulong ito ay nakakakuha ng pansin ng tumitingin sa pinaka-ordinaryong bagay. Nangyayari ito dahil sa paulit-ulit na pagtaas sa ang scale-out ng mga komplikadong background at kamangha-manghang mga larawan kaliwanagan. Ang artist, kung sino ang pinili para sa kanilang sarili ang estilo ng hyper-pagiging totoo, ang viewer ay hindi magpataw ng kanyang opinyon - ang lahat ng kanyang mga gawa ay simple at nakakagulat makatotohanang.

Iyon mabubunot giperrealista?

Ang object ng trabaho ang artist, operating sa hyper-pagiging totoo estilo, ay maaaring maging halos anumang bagay na napansin niya. Fruits, plastic bag, salamin, metal, tubig - anumang bagay ay maaaring katawanin sa sumusunod na larawan. Bilang isang panuntunan, giperrealista ipakita ang viewer ang mga napiling bagay bilang kung sa ilalim ng isang mikroskopyo, pagtaas ng laki nito ng ilang beses at nagpapahintulot sa isang tao upang plunge sa isang ganap na naiibang mundo.

Kadalasan ang artist ay sinusubukan upang akitin ang pansin ng tumitingin sa mga tiyak na detalye, na ginagawa itong pantasa at dahan-dahan dissolving lahat ng iba pa. Sa unang tingin hindi mo kahit mapagtanto na ang atensiyon na nakatutok sa lamang ang bahaging ito ng larawan lamang na ito sapagkat ito ay ang artist wanted. Ito ay isang banayad na sikolohiya giperrealista na nagpapahintulot upang manipulahin damdamin. Ngunit hindi lahat ng mga artist ay gumagamit ng diskarteng ito - ang ilang mga ginusto upang lumikha ng mga trabaho, ganap na pagkopya katotohanan.

hyper-makatotohanang mga portrait

Ngunit sa gitna ng maraming mga gawa-focus style tagahanga magbayad ng portrait. Gumuhit ng isang lemon, na kung saan ay bumaba sa isang baso ng tubig, ito ay mahirap, ngunit upang ihatid damdamin, kalooban at karakter ng isang tao ay kahit na mas mahirap. Maraming mga kontemporaryong artist palubhain ang kanilang trabaho sa pamamagitan ng ang katunayan na ang ibinuhos pintura modelo, tubig o langis na gawin ang karamihan sa mga orihinal na painting.

Ngunit pangkalahatang giperrealista limitahan ang iyong sarili sa pagpili ng pagguhit ng mga paksa. Tulad ng maraming iba pang mga artistikong estilo sa pagpipinta, ang ganitong uri ng sining ay maaaring ipakita sa madla ang halos anumang bagay.

ang draw

Materyales na kung saan work giperrealista, ay maaaring lubos na naiiba. Napaka-tanyag na mga gawa na ginawa na may langis o acrylic. paints juiciness nagbibigay-daan sa artist upang lumikha ng isang contrasting, buhay na buhay at talagang kaakit-akit na larawan.

Ngunit may mga iba pang mga materyales na lumikha ng isang tunay na talento nagtatrabaho sa ang estilo ng hyperrealism. Pencil, halimbawa, ay madalas na carry portrait. Pinapayagan ka nitong malinaw na gumuhit ng mga linya sa mukha, na ang pinakamaliit na elemento ng IRI mata, buhok at iba pa. May kulay na lapis artist giperrealista lumikha ng hindi kapani-paniwalang maaraw at maliwanag na portrait.

Watercolor ay mas angkop para sa pagpipinta landscape sa ang estilo ng hyperrealism. Ang larawan ay maliwanag at maaliwalas - translucent kulay ay nagbibigay-daan sa iyo upang magpadala ng mas mahusay na espasyo. Sa kabila ng ang katunayan na ang artist ay madalas ilarawan cityscapes, kagubatan, lawa at mga ligaw na ilog, bihira nilang pumunta out para sa pagiging malikhain sa labas ng bahay. Halos lahat ng mga larawan rubbings giperrealista na may mga larawan na sila sa kanilang sarili ay madalas na gawin.

mga sikat na artist

Marami ang nakakita paintings depicting sa ito estilo, ngunit ilang narinig ang kanilang mga pangalan. Isa sa mga pinakamahusay na kilala ay giperrialistov Will Cotton. Ang kanyang "matamis" mga larawan ay hindi maaaring makatulong ngunit maakit ang pansin. Bilang isang panuntunan, ilarawan nila ang mga batang babae sa mga ulap, na kahawig ng cotton candy, o isang iba't ibang mga dessert - cake, cookies, tinapay mula sa luya bahay , at iba pa ..

Dapat ito ay nabanggit na landscape Rafaelly Spens, na ginawa sa estilo ng hyperrealism. Ang mga kuwadro na gawa ng artist na ito ay kitang-kita sa kanilang vividness na gumagawa ng mga ito halos hindi maulinigan mula sa mga litrato.

Gerhard Richter ay lumikha ng maraming mga gawa sa abstract estilo, ito ay isa sa mga pinaka sikat na giperrealista. Ang mga tao at mga bagay sa kanyang paintings hitsura ng isang maliit na malabo, bilang kung ang ilaw pumasa karapatan sa pamamagitan ng mga ito. Dahil sa hindi pangkaraniwang epekto Richter paintings madaling makikilala kasama ng marami pang iba.

Ito ay nagkakahalaga upang magbigay pugay sa mga artist, risuyuschim in hyperrealism estilo. Kuwadro na gawa nilikha sa pamamagitan ng mga ito, ang mga halimbawa ng ang pinakamataas na craftsmanship.