Byzantine art. maikling paglalarawan ng

Ang pag-unlad ng modernong lipunan Bahagi na ng cultural heritage ng Roman Empire, ang Byzantine Empire, ang Egyptian kaharian at maraming iba pang mga pantay mahusay na sibilisasyon. Ang isang malaking bilang ng mga monuments ng kultura ay dumating hanggang sa kasalukuyan araw, ang pagtatanghal society nitong kaugalian at worldview ng sinaunang tao.

Byzantine art - ang pinakamalinaw na halimbawa nito. Matapos ang dibisyon ng mga dakilang Imperyong Romano umakyat sa trono ng Constantinople hari, na pagkaiwan pagkatapos ng kanyang paghari odinnadtsativekovogo malaking halaga ng mga kultural na mga halaga. Kumplikado at mahirap na yugto ng makasaysayang pag-unlad hindi lamang exacerbated ang pag-unlad at pagpapabuti ng ang mga sining ng sibilisasyon, ngunit din nagbigay sa mundo sa isang di malilimutang artifacts, isang maliit na bahagi ng kung saan ay naa-access sa biswal na galugarin at ngayon.

Byzantine art ay nagsimulang kanyang pag-unlad sa sistema ng alipin. Ang isang maayos na paglipat mula sa unang panahon hanggang sa Middle Ages ring ilagay sa pagpapabuti ng kultura ng isang indelible imprint. Ang panahong ito ay nailalarawan sa pamamagitan kahanga-hanga monuments ng architecture at fine arts. Ito ay pagkatapos na ang mga arkitekto ng estado tried upang mapanatili ang isang malaking legacy na nakuha tao sa labas ng dakilang Roman Empire.

Ang isang malaking papel sa Byzantine art ay ang pag-aampon ng Kristiyanismo ng mga tao. Ang estado na ito na mas malapit nang sama-sama tulad magkahawig na lugar tulad ng Russia, Georgia, Armenia, Serbia, at iba pa Ang panahong ito ay likas na taglay ng malawakang pag-install ng dome ceiling sa pagtatayo ng mga templo. Ang medieval period ay ang pag-unlad ng mga lugar tulad ng paglikha ng mga mosaic, fresco at miniatures. Dapat ito ay nabanggit na ito ay sa yugtong ito, ang pagtaas ng papel na nilalaro ng ikonograpia. Ngunit lilok creations hindi maaaring ipinagmamalaki ng kanyang mabilis na pag-unlad. Gayunman, ang mga espesyal na kagandahan at natatanging kagandahan sa sining ng Byzantium ay ipinataw pampublikong buhay at operasyon ng ang mga tao ng estado. Kasabay nito ang simbahan ay ganap na ginagamit sa paglilingkod sa lipunan. Alinsunod sa medieval conceptions ng mga tao, ang emperador ay ang kinatawan ng Diyos. Ang kanyang kapangyarihan ay suportado ng isang malakas na pari o obispo patakaran ng pamahalaan.

Fine art ng Byzantium din undergone ilang mga pagbabago. Mga artista ng unang siglo ng ating panahon ay ipinapakita sa kanilang mga creations matingkad na imahe na nai-tiomak na may allegorical tampok. Kalagkitan at isang kaguluhan ng isip mula sa mga simulaing Kristiyano - ito ay ang mga pangunahing tampok ng mga kuwadro na gawa ng oras. Sila ay papalitan sa pamamagitan ng isang gawa, ang pangunahing tampok ng kung saan ay banal. Ang pagpapahayag ng espirituwal na kadakilaan ay naging isang mahalagang bahagi ng bawat object ng sining.

Ang simbahan ay ang tanging mga pangunahing kritiko. Ang mga pangunahing lugar na kung saan nagkaroon ng isang pag-unlad at pagtatatag ng sining ay mga icon, fresco, mosaic at aklat na pinaliit. Background shimmering ginintuang kulay, sparkling facets hiyas at glazes, maliwanag na disenyo - ito ay ang mga pangunahing tampok ng halos lahat ng anumang trabaho ng mga artist ng panahon, na kung saan ay naging sikat sa buong mundo Byzantium. Ang sining ng pamahalaan ay lumipas ang ilang yugto sa kanyang pag-unlad. Ang una ay mga unang Kristiyanong phase (mula sa ika-1 hanggang ika-3 siglo AD). Ito ay sinusundan ng ang tinatawag na maagang Byzantine, na nakakaapekto sa ikaanim at ikapitong siglo. Ang panahong ito ay kilala para sa pag-unlad ng templo architecture at mosaic ng Ravenna. Sa likuran niya ay kalahating siglo iconoclastic step na pagbabago sa kung saan ito ay ang Macedonian Renaissance, na tumagal hanggang ika-11 na siglo. Una sa huli na panahon ay naging ang panahon ng konserbatismo, at natapos na may pag-unlad ng mahusay na sining ng Byzantine Hellenistic pinagmulan at anti-krisis trend, na kung saan ay masasalamin sa Palaeologus renaissance.