Modigliani Painting "Portrait ng Jeanne Hebuterne sa harap pinto" - ang huling obra maestra ng huling bohemians ang artist. Talambuhay ng mga dakilang taga-gawa

Mga guhit, kung saan siya binayaran para sa isang baso ng alak - ngayon isang mapagkukunan ng pagmamalaki sa mga richest mga pribadong mga koleksyon at mga pangunahing art museo. Ang pagpipinta sa pamamagitan ng Modigliani sa anumang auction naaakit higit pang pansin kaysa sa paintings ng kanyang mga contemporaries, sa itaas otsenonnyh sa buhay. Ang kanyang eskultura, portrait at nagpapahayag, animal "hubad" stood out kahit na kabilang sa mga nilikha ng mga batang henyo "Paris School" simula ng siglo.

Ang modernong kahulugan ng Modigliani bilang isang expressionist tila pinagtatalunan at hindi kumpleto. Ang kanyang trabaho - natatanging at natatanging hindi pangkaraniwang bagay, tulad ang natitirang bahagi ng kanyang maikling kalunus-lunos na buhay.

Modi - ibig sabihin ay "sinumpa" ...

Sa buhay ng Modigliani binubuo legends contemporaries, at marami sa kanyang sariling imbensyon. Halimbawa, tungkol sa kanilang mga ninuno, sinabi niya, bilang isang mayaman bangkero, "purses" ng Pope. At tinawag niya ang kanyang sarili ng isang pinag-apuhan ng mahusay na maghimagsik - pilosopo Benedict Spinoza, bagaman siya ay namatay na walang anak.

Ngunit ang tunay na pangyayari ng ang simula ng buhay ng artist ay hindi karaniwan. Amedeo Clemente Modigliani ay ipinanganak sa 1884 sa Italian Livorno, sa isang pamilya ng isang Jewish merchant. Ama ng hinaharap artist ay wasak at bago ang kapanganakan ng bahay ni Amedeo dumating ang bailiffs ipinadala sa creditors. Ayon sa pagkatapos ay bagong ina Italian kautusan ay siyang itinuturing na lubhang sagrado, at sa kama ng isang buntis na babae ang lahat ng magagamit mahahalagang bagay ay inilatag, kabilang ang ilang mga kasangkapan sa bahay. Eugene Gracia - ni Amedeo ina - ay palaging itinuturing na kasong ito ng isang masamang pangitain para sa kanyang paboritong anak na lalaki.

Siya ay edukado at espiritwal na binuo ng tao, at na siya ay suportado ang kanyang anak pagnanais upang makisali sa mga painting. Ito ay may kaugnayan sa pang-libangan Amedeo lumitaw, bilang susunod na tradisyon ng pamilya kapag narinig niya sa mga walang kawawaan nahihibang anak, may sakit na may tipus, mga pangalan ng mga Renaissance artist. Isang malinaw na impluwensiya ng isa sa mga ito - Sandro Botticelli - alamin sining sa paintings ng Modigliani mature.

taon ng pag-aaprentis

Mula sa edad na labing-apat na Modigliani natanggap ang kanyang artistikong pag-aaral sa mga pribadong studio ng Guillermo Michele in Livorno, sa mga Free School of Painting medyas sa Florence, sa Institute of Fine Arts sa Venice.

Sa museo at simbahan, siya ay nag-aaral paintings at frescoes ng lumang Masters sa mga eksibisyon - ang kanyang araw Impressionists at Symbolists. Maraming mga sinasabi nito sa pangkalahatang mataas na kultura, katalisikan. Alam niya sa pamamagitan ng puso ng maraming mga talata - mula sa Dante sa Verlaine.

Venice ay ang simula ng isa at Modigliani. Sinasabing ito ay dito na siya ay naging gumon sa cannabis, mahilig sa mistisismo, nag-aral pakikipagusap sa mga namatay. May ay nagsimulang upang ipakita ang mga epekto ng ipinagpaliban mga sakit pagkabata, siya ay nagkaroon upang ihinto ang pagpipinta klase ng light treatment.

Sa simula ng XX-th siglo, ang sentro ng akit ng mga batang artist ay Paris. May ay nabuo sa kasalukuyang internasyonal na kapatiran ng mga pintor at makata, na nasasabik ang mga bagong ideya. Bumalik sa 1906 at darating na taon Modigliani.

Paris school

Modi bilang siya na tinatawag siya sa Paris, ay mabilis na naging kasama ng kanyang mga naninirahan Montmartre. Young guwapong tao na may eleganteng asal, isang paborito ng mga kababaihan na alam kung paano magsuot ng gamit na gamit na suit na may royal biyaya, aroused interes mula sa unang mga minuto ng di pa gaanong kilala. Kabilang sa kanyang mga malalapit na mga kaibigan ay Pablo Picasso, Diego Rivera, Mark Shagal, Moris Utrillo - ang bituin ng isang bagong art.

Ang bawat isa sa mga ito ay maaaring sabihin nito ang isang bagong salita sa sining at nakamit na pagkilala. Abstract, kubismo tila ang pinakamahusay na paraan ng pagpapahayag ng impresyon ng isang mabilis na pagbabago ng mundo. Ang isang bagong paggamit ng mga legacy ng Cezanne, Toulouse-Lautrec, mayroong maraming mga imitators, Matisse, Van Gogh, Gauguin. Rare artist upang mapanatili ang kanilang pagkakakilanlan sa pagtugis ng tagumpay at materyal na kasaganaan. Ito ay Modi.

Of course, siya buyo ang legacy ng nakaraan at bagong ideya. Pamilyar sa mga iskultor Konstantinom Brynkushi, siya ay naging interesado sa sculpture. Ang kanyang ulo bato, na kung saan siya tinatawag na "haligi ng lambing", mayroon malinaw na link sa mga primitive art ng Africa, habang maraming humanga. Ngunit ito ay hindi isang direktang mask pagkakatulad ritwal, mayroon sila ng kanilang sariling, kalangitan at hiwalay kadakilaan kapansin-pansin na kahit sa mga maliliit na laki.

Modigliani halos walang landscape, pa rin nakatira doon. Siya ay interesado sa isang tao. At birtuoso graphics at kamangha-manghang painting siya ay naghahanap para sa isang salamin ng ang mga indibidwal na mga modelo. Pagpipinta Modigliani hubad - ay din ng isang larawan ng isang kaakit-akit na banayad na nuances ng character. Sa mahirap na mga kumbinasyon ng kulay at nagpapahayag linya artist ay nagsasabi sa kahanga-hangang mga kuwento tungkol sa mga taong kanyang nakilala, nagpapahayag ng kanyang mga damdamin sa buong mundo. Hindi bababa ng lahat ng kanyang mga paraan ng portraying pahabang, pinong babae mukha, hugis na may kumplikadong, madalas masakit baluktot o pag-on ang katawan ay sumasalamin sa marahas na likas na katangian ng artist - "revelers idle" ano ang mga iba'y nagsipaniwala Modi.

Alamat ng Montmartre

Kanyang lango fights, hindi mabilang na mga amorous pakikipagsapalaran ng mga gamot na pampamanhid trances naalala na may paghanga o pagkamuhi at mga kaibigan, at mainggitin. Kasunod, ang ilang mga kaguluhan Modi ipinaliwanag ang kanyang kamalayan ng kaiklian ng kanyang paglagi sa lupa. Panaka-nakang pagpalala ng tuberculosis, maraming mga oras ng gutom, ang mga pinapaghirap mga kondisyon ng pwersa ng buhay ay natupad, at Amedeo ay hindi i-save ang mga ito sa isang matahimik na pag-iral sa katandaan. Ang kanyang buhay hawking tinalakay bisita mausok na cafe sa Montmartre. Ang mga alamat ay madalas pinagrabe, ito ay maging bahagi ng Parisian paraan ng Modigliani.

Ngunit ang imaheng ito ay lilitaw upang maging magkano ang mas mahirap. May mga alaala ng kanyang kagandahang-loob sa mga taong sa higit pang mga katakut-takot na estado ng kanyang magalang saloobin sa ina. At ang bilang na ginawa sa huling taon ng kanyang buhay ay nagsasalita ng inspirasyon at matinding trabaho. Constant kasamahan sa kanyang paglalakad - isang album na puno ng virtuoso drawings at sketches.

Ito ay nakakaapekto sa kanyang pagtitiwala sa kanyang talento, sa iyong sariling estilo, ang tamang diskarte sa pagiging malikhain. Modigliani Painting - unsaleable kalakal. Siya ay nanirahan sa gastos ng mga bihirang connoisseurs razglyadevshy kanyang kakayahan. Ngunit upang baguhin ang kanyang estilo sa mangyaring ang panlasa ng commercialism hindi niya gusto. At sa gitna ng kaniyang mga kasamahan Modigliani unting natanggap ang pagkilala.

huling angel

Modi mahal sa mga kababaihan. Sa kahuli-hulihang sentimo bumili siya ng isang grupo ng mga violets para sa kanyang susunod na modelo. Hinangaan niya ang katawan ng babae sa kanyang "hubo't hubad." Babae portrait sa pamamagitan Modigliani, kung saan siya portrayed makalupa mukha na may hugis ng pili mata nang walang pupils at walang bottom - isang deklarasyon ng pag-ibig.

Beautiful love story na may Modigliani may mahusay na Anny Ahmatovoy. Ito ay may mga mahahabang paglalakad sa paligid ng Paris, flower bouquets at tula, pag-iibigan at nababanat pinong linya ng kanyang katawan sa mga numero ng master. Ginawa Modigliani Portrait of Anna Akhmatova pinananatili ito bilang isang malaking kayamanan na may escorted sa kamatayan.

Noong 1917 Amedeo nakilala napakabata artist mula sa isang masayang pamilya Zhannu Ebyutern. Ito ay naging isang karaniwang-batas asawa ng artist, siya'y nanganak ng kaniyang mga anak na babae, na, tulad ng mga may gulang, ay sumulat sa mga pinaka matapat na aklat tungkol Modigliani. Jeanne ay naging bahagi ng alamat, sa dulo ng Enero 1920 siya stepped sa ang pagbubukas ng window ng anim na palapag sa araw pagkatapos ng libing ng kanyang asawa.

Siya ay buntis sa kanyang ikalawang anak, ngunit hindi nais na mabuhay nang wala ang kanyang Dedo. Modigliani Painting "Portrait ng Jeanne Hebuterne sa harap pinto" - isa sa mga huling mga masterpieces ng master. No wonder ang ilang mga tao naisip na ang artist ay nangangahulugan ng ang mga portraits ng hindi lamang ang nakaraan at sa kasalukuyan, ngunit ang kinabukasan ng tao. Sa suot ng Joan ng kalmado pagpapakumbaba umaasam ina bago darating, ngunit ang isang maliit na masikip kamay galaw magkaroon ng paglitaw ng isang hinaharap na stroke ng pakpak para sa flight trahedya paalam ...

Buhay - ang pinakamahusay na manunulat ng dulang itinatanghal

Siya ay tinatawag na huling artist ng Parisian Bohemia. Sa maraming talata, tuluyan, pelikula tungkol Modigliani zatorty minsan sa pagiging bulgar highlights ng kanyang maikling paglalakbay sa lupa. Ngunit ang pangunahing bagay - Modigliani, isang artist, at ito ay mahirap upang i-distort ang katotohanan ng kanyang mga talento, ang walang hanggang kabaguhan ng kanyang partikular na view ng buhay.