Komposisyon: ang imahe ng Ranevskaya sa pag-play "Ang Cherry Orchard"

Ang "Cherry Orchard" ay ang huling at tiyak na kontribusyon ni Chekhov sa drama sa Russia. Ang gawaing ito ang pangwakas sa kanyang malikhaing landas, ngunit sa loob nito ay ganap na binuo ang mga bagong diskarte sa estilo. Ang imahe ng Ranevskaya sa pag-play "Ang Cherry Orchard" ay sentro sa isang lagay ng lupa. Sa halimbawang ito ng magiting na babae at iba pang mga character ng trabaho, na kung saan ay inspirasyon dramatists sa buong mundo para sa higit sa isang daang taon, maaari isa-aralan ang mga makabagong-likha ng may-akda.

Nang magsimulang magtrabaho sa paglalaro sa tagsibol ng 1903, natapos na ni Chekhov ito sa taglagas. Ang premiere ay naganap sa entablado ng Art Theater. Ang produksyon ay nagdulot ng pagkagulo sa mga kultura ng Moscow. Ano ang kakaiba sa larong ito? At bakit ang imahe ng Ranevskaya sa paglalaro ng "The Cherry Orchard" matatag na itinatag sa kasaysayan ng panitikan at naging paksa ng masusing pag-aaral? Upang masagot ang tanong na ito, kinakailangan upang balangkasin ang kuwento nang maikli.

Lugar ng pagkilos

Nagaganap ang mga pangyayari sa ari-arian ng isa sa mga panginoong maylupa. Ang kanyang pangalan ay Lyubov Andreyevna Ranevskaya. Ang babaeng ito sa ibang bansa ay nabangkarote at ngayon, upang makakuha ng utang, siya ay sapilitang ibenta ang kanyang ari-arian ng pamilya. Ang mga kamag-anak ng may-ari ng lupa at malapit na mga kakilala ay nagtipon sa bahay. Ang imahe ng Ranevskaya sa pag-play "Ang Cherry Orchard" ay hindi ang pinaka-kapansin-pansin, ngunit sa paligid sa kanya may mga pangunahing kaganapan.

Ang balangkas

Ang tanging bagay na maaaring i-save ang magiting na babae at ang kanyang mga kamag-anak mula sa huling pagkawasak ay ang pagbebenta ng ari-arian. Ang isang kaibigan ng pamilya - merchant Lopakhin - hinihikayat Ranevskaya at ang kanyang kapatid na lalaki upang gamitin ang pagkakataong ito. Gayunpaman, ito ay dapat na i-cut down ang isang malaking cherry halamanan, at ang hakbang na ito ang may-ari nito ay hindi pa maaaring pumunta.

Dapat sabihin na sa bahay na ito walang sinuman ang nakakarinig. Sinabi ni Lopakhin sa pagbebenta ng ari-arian, patuloy na ipinahahayag ni Gaia ang paghanga sa kaakit-akit na hardin, ang mga pinagtibay na anak na babae ay tumatangis tungkol sa pagmamay-ari ng dalaga. Ang bawat tao'y nagsasalita tungkol sa kanyang sarili. Samantala, ang isang bagay ay kailangang ipasiya.

Sa katapusan, ibinebenta ang ari-arian. Ang kanyang bagong master ay walang iba kundi si Lopakhin - isang mabait, aktibo, ngunit hindi pinag-aralan. Ang pagkakaroon ng pagkuha ng pag-aari, siya kaagad order upang ibuwal ang mga puno ng seresa. Ang tunog ng isang palakol ay naririnig ... Ito ang lahat ng nilalaman. Ngunit bakit ang mga kritiko ng imahe ng Ranevskaya sa paglalaro ng "The Cherry Orchard" ay nagbubunga ng gayong interes?

Buhay bago ang pagkaguho

Ang may-akda ng trabaho mismo ay nagsabi sa mga direktor ng teatro na hindi mahirap i-play ang babaeng ito. Kailangan mo lang mag-isip ng isang paraan upang matawa ... Ang imahe ng Ranevskaya sa paglalaro ng "The Cherry Orchard" ay nakikita sa kurso ng pag-play. Ito ay nagiging malinaw na ang babae na ito ay isang beses wala ng nagmamalasakit. Siya ay masaya at inspirasyon ng pagmamahal at kagandahan na maaaring makita niya sa paligid niya. Ngunit ang sitwasyon ng buhay ay medyo pinatumba siya: isang batang anak na lalaki ang nawala, nilinlang at sinira ang kanyang minamahal.

Sa ibang bansa, ang may-ari ng ari-arian ay tumakas mula sa kanyang kalungkutan. Ngunit ang buhay sa France ay kumplikado, hindi komportable. Siya ay may isa pang malaking dacha, ngunit nawala ito sa kanyang kalaguyo. Ang paglabas mula sa mga kaganapang ito, na kung saan ang mambabasa o theatrical viewer ay natututo sa kurso ng aksyon, maaari nating tapusin na ang imahe ng Ranevskaya sa paglalaro ng "The Cherry Orchard" ay may mga katangiang tulad ng kabaitan, kawalang-praktikal, kawalang-ulo, imposible.

Anak na babae

Mula sa pag-uusap ng mga bayani, natutunan din ng mambabasa ang mga detalye ng buhay ng Paris, na muling napatunayan ang paglalarawan na ibinigay sa itaas. Ang imahe ni Ani Ranevskaya sa paglalaro ng "The Cherry Orchard" ay medyo naiilawan ang pangunahing karakter, binibigyang diin ang kanyang infantilism. Sinabi ng anak na babae kay Vary na halos hindi na sila makarating sa Moscow - halos hindi sapat ang pera. Na sa Paris Ranevskaya nanirahan sa kahila-hilakbot na mga kondisyon, ngunit sa lahat ng ito sa paraan ng bahay sa tabi-tabi restaurant siya iniutos iba mahal na pagkain.

Maaaring hardin

Ang pagbabalik ni Ranevskaya ay hindi lamang isang sapilitang paglalakbay upang malutas ang mga problema sa pananalapi. Ito ay isang pagbalik sa bahay ng ama, sa lahat ng pinakamahalaga sa buhay. Ang aksyon ay nagaganap sa huli ng tagsibol, kapag ang cherry blossom ay lumilikha ng isang kapaligiran ng magic sa hardin. Hindi lahat ay maaaring pahalagahan ang kagandahan. Ngunit si Ranevskaya at Gayev, hindi tulad ng masigasig na Lopukhin, alam kung paano makita ang maganda. At sa gayon ay sa mga araw na ito na ang desisyon na ibenta ang ari-arian ay napakahirap para sa kanila.

Ang imahe ng Ranevskaya sa paglalaro ni Chekhov Ang Cherry Orchard ay isang pagsalungat kay Lopukhin. Ang babaing punong-guro ng estate ay isang babae, bagaman hindi praktikal at hindi inangkop sa buhay, ngunit mataas na edukado at pino. Ang negosyante, sa kabaligtaran, ay mabilis, aktibo, ngunit hindi naiintindihan ang kahulugan ng gawaing pampanitikan, ang malalim na pagganap ng teatro, ni ang kagandahan ng halamanan ng cherry.

Wastefulness

Ang komposisyon "Ang imahe ng Ranevskaya sa pag-play" Ang Cherry Orchard "ay isang karaniwang gawain sa panitikan. Ang sikat na magiting na Chekhov - ang babae ay lubhang kontrobersyal. Pinag-aaralan ang imahe nito, makikita mo ang isang bagay na iniisip.

Sa pagbalik sa ari-arian, kumikilos siya nang kakaiba at irregular. Sa halip na pagkuha ng pangwakas na aksyon, siya ay sumuko sa sentimental na mga alaala, pilosopikal na pangangatwiran, nag-aayos ng isang bola sa lagnat sa araw ng auction. Ang pagkawala ng isip, pagmamalabis, kahinaan at kawalan ng kalooban - ito ang tunay na katangian ng imahe ng Ranevskaya sa paglalaro ng "The Cherry Orchard". Ang babaeng ito ay hindi makakapag-save ng hardin, na hindi lamang isang teritoryo na nakatanim na may mga puno ng cherry. Sa pamamagitan ng pagkilos na ito ipinagkakanulo niya ang memorya at kultura ng kanyang mga ninuno.

Ang pangunahing tauhang babae ng gawain ni Chekhov ay isang kolektibong larawan ng mga kinatawan ng marangal na pamilya, na sa turn ng siglo ay humantong sa isang buhay na walang kabuluhan, idle. Ang kasalanan ng magiting na babae ng "Cherry Orchard" ay ang kanyang problema. Ang pagkawala ng ari-arian ay isang pagbabayad para sa walang kabuluhang buhay na kanyang pinamunuan, bilang, sa katunayan, ang karamihan sa mga intelektwal sa huling bahagi ng ikalabinsiyam at unang bahagi ng ikadalawampung siglo.

Sa larong ito, tulad ng sa iba, si Chekhov ay walang negatibo at positibong bayani. Ang bawat may-akda ay may kaugnayan sa totoo. Pagkatapos ng lahat, ang enterprisingness ng Lopukhin - isang tampok na ganap na hindi kilala sa Ranevskaya - ay hindi nakaaakit sa paglalarawan ng may-akda. Ang imahen ng hardin, na kung saan ang bagong may-ari ay walang kapintasan ay sumisira, ay ang Russia mismo. Ang bansa ay inilunsad ng mga mahihirap na noblemen, at ito ay ginawa ng mga aktibong mangangalakal. Ngunit mayroon ding ikatlong uri - ang mga idealista, sino, marahil, ay magagawang upang mapabuti ang sitwasyon. Ang isa sa kanila ay Petya Trofimov. Gayunpaman, ipinakita ng kasaysayan na hindi ang una, o ang pangalawa, o ang ikatlong ginawa ang kapalaran ng Russia. Hindi nakita ni Chekhov ang tungkol dito, dahil namatay siya sa parehong taon na nakita ng mga Muscovite ang premiere ng Cherry Orchard.