Ano ang isang soneto? Ang tula, isang sonnet. Ang may-akda ng sonnets

Ang isang paboritong ng mga poets at tula tagahanga soneto ay bumaba mula sa mga gawa ng Provencal troubadours, na lumikha sa isang seglar lyrics at ay ang unang upang bumuo ng mga kanta sa sariling wika sa halip na sa Latin. Ang pangalan ng genre napupunta pabalik sa Provencal salitang sonet - mataginting, matunog kanta.

Ano ang isang soneto? Ang kasaysayan ng pangyayari

Albigensian War (1209-1229) na sakop sa timog ng Pransiya, sapilitang maraming mga troubadours lumipat sa Sicily, kung saan sa 1200s sa Naples sa hukuman makata at patron ng Frederick II, tula school ay nabuo. mga kinatawan nito nag-ambag sa pagbabago ng soneto - Italyano kaniyang matawag SONETTO - ang nangungunang genre ng kanyang trabaho. Sicilian poets tangkilikin ang Tuscan wika, na kung saan ay narito na sa turn ng 13-14 siglo nabuo ang batayan ng wikang Italyano. Marami sa mga mga henyo ng Renaissance ay nagsulat sonnets: Petrarch, Dante, Boccaccio, Per De Ronsard, Lope de Vega, Shakespeare ... at bawat isa sa kanila ay nagdudulot sa nilalaman ng tula ay isang bagay na bago.

Mga Tampok ng hugis

Classic soneto ay binubuo ng labing-apat na talata. Sa panahon ng Italyano at Pranses Renaissance makata tula na isinulat sa anyo ng dalawang quatrains (quatrains) at dalawang Terzigno (triplets), at sa panahon ng Ingles - tatlong quatrains at isa couplet.

Tula-soneto hindi kapani-paniwalang musically, ito ay kaya madaling gumawa ng sulat ng musika para dito. Ang ilang mga ritmo ay nakamit salamat sa pagsasalitan ng panlalaki at pambabae rhymes, kapag ang pagkapagod ay bumaba sa huli at, dahil diyan, sa una sa huli pantig. Ang mga mananaliksik natagpuan na ang mga klasikal na soneto ay naglalaman ng 154 pantig, ngunit tradisyong ito ay hindi complied sa lahat ng mga poets. Italya, Pransya at Inglatera - ang duyan ng tatlo sa matulaing anyo. Ang may-akda ng sonnets - nagmula sa bawat bansa - may ginawa ng ilang mga pagbabago sa anyo at komposisyon.

korona ng sonnets

Ang partikular na anyo ng tulang nagmula sa Italy noong ika-13 siglo. Sa kanyang 15 sonnets, at ang huli ay ang pangunahing tema at ang mga ideya ng iba pang labing-apat. Para sa kadahilanang ito, Sinimulan na naming trabaho sa dulo. Sa pang-labinlima sonnet kahalaga ang mga unang dalawang stanzas, at ayon sa tradisyon, ang unang soneto ay dapat kinakailangang simulan ang unang linya at nagtatapos sa huling segundo. Walang mas kawili-wiling ay ang ibang mga bahagi ng wreath-tula. Ang iba pang labing tatlong sonnets huling linya ng nakaraang kinakailangang magkaroon upang maging ang unang linya ng susunod.

Of Russian poets sa kasaysayan ng mundo panitikan upang matandaan ang mga pangalan Vyacheslava Ivanova at Valery Bryusov. Sila ay ganap na malaman kung ano ang isang soneto, para ipakita ang interes sa korona ng sonnets. Sa Russia, ang form na ito ng pagsulat nagmula sa ika-18 siglo. Henyo Valeriy Bryusov ay isang master ng genre na ito, at sundin ang itinatag pundasyon. Ang kanyang huling tula mula sa isang korona ng mga sonnets ( "Doom serye") ay nagsisimula sa mga linya:

"Labing-apat na sabihin sa akin ito ay kinakailangan

Ang mga pangalan ng mga paboritong mga alaala buhay! "

, Kailangan mo na gumastos ng isang maliit na pag-aaral upang ang genre ng komposisyon ay mas maliwanag. Ayon sa tradisyon, ang huling saknong ng unang soneto ay nagsisimula at nagtatapos - ang pangalawang; ikatlong soneto ay nagsisimula sa huling linya ng isang nakaraan, sa kasong ito - "! ang mga pangalan ng mga paboritong mga alaala buhay" Maaari itong Nagtalo na Valeriy Bryusov naabot pagiging perpekto sa genre na ito. Upang petsa, 150 literatura binibilang wreaths Sonnets Russian makata, at may mga tungkol sa 600 sa mundo ng tula.

Francesco Petrarca (1304-1374). Ang Italian Renaissance

Sila ay tinatawag na sa kanya ng unang tao ng Renaissance at founder ng classical siyensiya ng wika. Franchesko Petrarka ay edukado abugado, ay naging isang pari, ngunit hindi mabubuhay ayon sa mga prinsipyo ng theocentrism. Petrarch naglakbay sa buong Europa, sa serbisyo ng Cardinal nagsimula ang kanyang pampanitikan karera sa nayon ng Vaucluse sa timog France. Ang lahat ng kanyang buhay siya ay binigyang-kahulugan ang mga sinaunang mga manuskrito at ginustong mga sinaunang classics - Virgil at Cicero. Marami sa kanyang mga tula, kabilang ang sonnets, Petrarch inilagay sa isang koleksyon ng mga "Canzoniere", na literal na nangangahulugang "Book ng Kanta". Sa 1341 para sa kanyang sanaysay mga nagawa nakoronahan na may laurel na korona.

art Mga Tampok

Ang pangunahing tampok ng Petrarch - magmahal at mahalin, ngunit ang pag-ibig ay hindi dapat limitado sa mga kababaihan kundi pati na rin sa mga kaibigan, pamilya, kalikasan. Ideya na ito ay ito ay masasalamin sa kanyang trabaho. Ang kanyang aklat "Kantsonere" ay tumutukoy sa muse Laura de Bagong, anak na babae ng isang kabalyero. Collection ay isinulat halos lahat ng buhay at ay may dalawang edisyon. Sonnets unang aklat ay tinatawag na "Sapagka't ang buhay ng Laura," ang pangalawang - ". Sa pagkamatay ni Laura" Sa kabuuan, ang collection - 366 mga talata. Ang 317 sonnets ng Petrarch sinusunod temporal dynamics ng damdamin. Sa "Canzoniere" ang may-akda ay nakikita ang gawain ng mga tula sa chanting ang maganda at brutal Madona. Kaniyang hinahangaan Laura, ngunit ito ay hindi mawawala ang tunay na katangian. Ang liriko bayani ay nakararanas ng lahat ng mga hardships ng walang paubaya pag-ibig at magdusa, na kailangan niyang labagin ang sagradong panata. Ang pinaka-tanyag na sonnet may-akda - 61, na kung saan siya ay nalulugod sa bawat minuto na ginugol sa kanyang minamahal na:

"Pagpalain ang araw, buwan, tag-araw, oras
At sa sandaling ito kapag ang aking mga mata nakilala mga mata! "

Koleksyon ng Petrarch - isang mala-tula-amin, kung saan ginagamit niya ang kaniyang panloob na kalayaan at espirituwal na kalayaan. Siya ay pagpunta sa pamamagitan ng, ngunit hindi ikinalulungkot ang pag-ibig. Siya tila upang bigyang-katwiran at kanilang luwalhatiin ang lupa passion, dahil walang pag-ibig, sangkatauhan ay hindi maaaring mabuhay. Verse, soneto ay sumasalamin sa ideya na ito, at ito ay patuloy na sumusuporta sa mga makata ng ibang pagkakataon beses.

Dzhovanni Bokkachcho (1313-1375). Ang Italian Renaissance

Ang dakilang Renaissance manunulat (pinakamahusay na kilala para sa kanyang trabaho "Ang Decameron") ay isang anak sa labas, para sa una niyang hinamak, ngunit nanaig ang talento, at ang mga batang makata ay nakilala. Kamatayan ng Petrarch Boccaccio kaya inilipat na siya ay nagsulat ng isang soneto sa kanyang karangalan, na nagbubunyag ng ideya impermanence ng buhay sa lupa.

"Sa pamamagitan ng Sennuchcho sa Chino sumali,

At Dante mo, at bago mo

Pagkatapos ay nakatago mula sa amin iniharap mismo nahahalata. "

Dzhovanni Bokkachcho nakatuon sonnets Dante Aligeri at iba pang mga henyo, at pinaka-mahalaga - mga kababaihan. Ang kanyang minamahal na tinawag niyang isang pangalan - Fiametta, ngunit ang kanyang pag-ibig ay hindi bilang kahanga-hanga bilang Petrarch, at higit pa pababa sa lupa. Siya bahagyang alters ang soneto genre at nagdiriwang ang kagandahan ng mukha, buhok, pisngi, labi, nagsusulat tungkol sa kanyang pagkahumaling sa kagandahan at naglalarawan ng physiological pangangailangan. Tusong tao at ang paborito ng mga kababaihan na umaasa sa isang malupit na kapalaran: bigo sa kalikasan maganda nilalang at pinagdudusahan pagkakanulo, Boccaccio sa 1362 kinuha banal na mga order.

Per De Ronsard (1524-1585). Ang Pranses Renaissance

Ipinanganak sa isang pamilya ng mayaman at marangal na mga magulang, Per De Ronsard nagkaroon ang bawat pagkakataon para sa isang mahusay na edukasyon. Sa 1542, nagbigay siya ng kakatiting na bagong Pranses tula poetic metro at rhymes, kung saan siya ay nararapat na tinatawag na ang "hari ng makata." Alas, para sa kanyang tagumpay siya ay di-wastong bayad at nawalan ng pandinig, ngunit hindi niya iwanan ang masamang pita ng self-pagpapabuti. Advanced sinaunang makata naisip niya Horace at Virgil. Per De Ronsard ay ginagabayan ng ang trabaho ng kanyang mga predecessors: alam niya kung ano ang isang sonnet, at inilarawan ang kagandahan ng mga kababaihan, ang kanyang pag-ibig para sa kanila. makata ay tatlong muses: Cassandra Marie at Elena. Sa isa sa mga sonnets, siya confesses kanyang pagmamahal sa isang tiyak na itim na buhok at kayumanggi mata pagkadalaga, at assures kanya na walang redheads o svetlookie hindi sanhi ito ng liwanag damdamin:

"Mayroon akong brown mga mata nabubuhay sa apoy nagliliyab,
Mayroon akong kulay-abo mata at makita Ayokong ... "

Pagsasalin sonnets ginanap sa pamamagitan ng may-akdang ito Russian manunulat ng ikadalawampu siglo - Vilgelm Levik at Vladimir Nabokov.

Uilyam Shekspir (1564-1616). English Renaissance

Bukod sa maningning na comedies at tragedies nakalista sa kabang-yaman ng mundo panitikan, Shakespeare sinulat 154 sonnets, ng mga partikular na interes sa kontemporaryong pampanitikan kritiko. Ang kanyang mga kasulatan ay sinabi na "ang key na ito, binuksan niya ang kanyang puso." Sa ilang mga sonnets writer ibinahagi ang kanyang mga espirituwal na karanasan, habang ang iba ay pinigilan, dramatic. Shakespeare nakatuon chetyrnadtsatistrofnye tula sa kanyang mga kaibigan at malakayumanggi Lady. Ang bawat soneto ay kakaiba numero, kaya ito ay madali upang kilalanin ang pagbabago ng damdamin ng may-akda: kung sa unang gawa ng liriko bayani admires beauty, pagkatapos ng 17 sonnets dumating pleas para sa katumbasan. Sa mga tula sa ilalim ng numero ng 27-28, ng damdamin - ay hindi joy ngunit isang kinahuhumalingan.

ni Shakespeare sonnets ay isinulat hindi lamang sa pag-ibig tema: minsan ang may-akda ay gumaganap bilang isang pilosopo, pangangarap tungkol sa walang kamatayan, at pinabuwis ang mga bisyo. Gayunpaman, ang babae para sa kanya - may isang perpektong, at ito ay ligtas na sabihin na ang beauty ay nakalaan upang i-save ang mundo. Sa sikat na sonnet 130 Shakespeare ay hinahangaan ang kagandahan ng daigdig sa kanyang minamahal: ang kanyang mga mata ay hindi ihambing sa mga bituin, ang kulay ng balat ay malayo mula sa pinong lilim ng rosas, ngunit sabi niya sa huling couplet:

"At gayon pa man siya ay nagbigay kaya bahagya,

Sino sa paghahambing luntiang misrepresented. "

Italyano, Pranses at Ingles sonnets: pagkakatulad at pagkakaiba

Renaissance ay nagbigay sa sangkatauhan ng maraming mga masterpieces ng panitikan. Ang pagkakaroon na nagsimula sa Italya sa ang ikalabintatlo siglo, ang isang maliit na mamaya epoch ay lumipat sa France, at dalawang siglo mamaya - sa England. Ang bawat manunulat, pagiging isang katutubo ng isang bansa, ay nagdudulot sa anyo ng isang soneto ng ilang mga pagbabago, ngunit ang patuloy na maging ang pinaka-kaugnay na mga paksa - chanting kababaihan kagandahan at pag-ibig para sa kanya.

Ang klasikong Italyano soneto quatrains nakasulat sa dalawang rhymes, tersetto ring pinapayagang sumulat ng dalawa o tatlo, at ang paghahalili ng lalaki at babae rhymes ay opsyonal. Sa ibang salita, ang diin sa mga taludtod ay maaaring mahulog bilang huling, at sa una sa huli pantig.

Sa France, ang isang ipinatupad ang pagbabawal sa pag-uulit ng mga salita at ang paggamit ng imprecise rhymes. Quatrains mula tercets mahigpit na separated mula sa bawat isa syntactically. Makata ng Renaissance sa Pransya ay nagsulat sonnets desyatislozhnikom.

makabagong ideya ay ipinakilala sa England. Poets alam kung ano ang isang soneto, ngunit sa halip ng kanyang karaniwang form, na binubuo ng dalawang quatrains at dalawang terset nagkaroon ng tatlong quatrains at isa couplet. Concluding talata ay itinuturing na isang susi at nakayayamot na tao ang nagpapahayag aphoristic salawikain. Ipinapakita ng table ang naging normal na bersyon ng rhymes sa iba't ibang mga bansa.

soneto ngayon

Chetyrnadtsatistrofnaya orihinal na tula form na ay matagumpay na nagbago at ang mga gawain ng mga kontemporaryong manunulat. Sa ikadalawampu siglo, ang pinaka-karaniwang ay ang French model. Pagkatapos brilliantly isinalin Samuil Yakovlevich Marshak ni Shakespeare sonnets, ang mga may-akda ay interesado sa anyo Ingles. Ang huli ay in demand na kahit ngayon. Sa kabila ng ang katunayan na ang lahat ng mga sonnets ay isinalin eminent mga henyo ng panitikan, interes sa genre na ito ay nananatiling may-katuturan sa araw na ito: sa 2009 Alexander Sharakshane nai-publish ng isang koleksyon sa pagsasalin ng Shakespeare sonnets.