Yury Lyamin - isang modernong artist-realist

Si Yuri Lyamin ay isang modernong pintor na mas pinipili ang pagiging totoo sa pagpipinta, pininturahan ng mala-tula na pakiramdam. Ang mga portrait, mga eksena ng genre , mga landscape ay ang kanyang mga paboritong tema.

Ang isang tanong na mahirap sagutin

Ang aming mahusay na mga artist sa ikalabinsiyam at unang bahagi ng ikadalawampu siglo ay hindi naging ihiwalay sa makitid balangkas ng "magandang buhay". Nakilala nila ang mga taong may mga tiyak na problema: kahirapan, poot, hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan. Ang mga tema na ito ay makikita sa kanilang mga canvases. Sa kanilang mga eksibisyon, ang mga tagapakinig ay nagpunta sa mga droves at umalis, tinatalakay kung ano ang nakita nila. Alam at mahal ng mga artist. Marami sa kanila ang bumaling sa landscape, na nagpahayag ng lawak ng mga puwang ng Ruso at hindi lamang pambansa, kundi pati mga lokal (I. Shishkin). Ang iba naman ay interesado sa kasaysayan ng Inang-bayan, nagbabasa ng mga siyentipikong panitikan sa kanilang panahon, at sa kanilang mga gawa ay maaaring makita ang kabayanihan ng bansa kung saan sila nakatira. Naniniwala si VI Surikov na ang paghula ay ang kakanyahan ng makasaysayang larawan. Siyempre, maraming mga larawan ng parehong kilala at hindi kilalang tao. Isang tao ay isang masiglang kalaban ng digmaan at nagtrabaho sa mga larangan ng digmaan, nang walang takot sa mga bala at mga sugat o posibleng kamatayan. Ang lahat ay kinuha magkasama attracted ang mga tao sa vernissages at eksibisyon, na madalas ay naging isang kaganapan.

Ano ang nawala mula sa mga gawa ng mga kontemporaryong artist

Nang maglaon, nagsimulang umalis ang drawing school. Ang dakilang Pavel Petrovich Chistyakov, na nagdala ng higit sa isang henerasyon ng mga pintor, ay naniniwala na ang pamamaraan ay dapat na unti-unting bubuo sa pagiging mabait. Halimbawa, ang Repin ay tinanggihan ang "pagkakahalintulad sa kapansin-pansin." Pag-aalaga para sa refinement - hindi para sa aming mga pinakamahusay na artist. Kahit na si V. Serov, na nais maging maligaya at magsulat lamang ng kagalakan, ay hindi makagagawa hanggang sa wakas ay magwalang-bahala ang tungkol sa kung ano ang nakapaligid sa kanya sa buhay. Bakit mahalaga na panoorin ang mga gawa ni Caravaggio, Beigel, Raphael, Rubens at Rembrandt sa loob ng ilang oras? Kadalasan naming nakalista ang mga pintor ng nakaraan. Sila ay puno ng pag-iisip, na ipinahayag sa isang indibidwal na wika. At maaari mong humanga ang virtuosic na pamamaraan ng FK Winterhalter sa loob ng mahabang panahon o ang monochrome na gawa ng tinta ng mga pintor ng Tsino, na ang bawat isa ay sinamahan ng exquisitely na nakasulat na mga hieroglyphics. Ang kahulugan ng trabaho ay kumpleto sa tula. Imposibleng, halimbawa, upang lumayo mula sa mga kabayo ni Xu Beihong.

Tinatapos nito ang aming pagtingin sa nakaraan at lumiliko ito sa kasalukuyan.

Ano ang naiimpluwensyahan ng pag-unlad ng pagpipinta sa siglo XX-XXI?

Ang mga kabataan ng mga artista, nagmamadali sa lahat ng mga gastos sa katanyagan at pera, na nagbibigay ng mga materyal na benepisyo. Ang ikadalawampu na siglo ay nakatuon sa pagkonsumo sa lahat ng mga lugar, kabilang ang pagpipinta. Ang isang halimbawa ay pin-up. Mga magagandang larawan ng mga kaakit-akit na batang babae na tumulong sa mga benta na pinakamainam hangga't maaari. Mula sa sining ito ay napakalayo. Ngunit ito ay isang tanda ng oras ng 40-50s ng huling siglo. Hindi namin pinag-uusapan ang isang master tulad ng Dali. Siya ay pinarangalan. Ang kanyang mga kuwadro na gawa ay walang kabuluhan. Narito sila (at tanging) - mga halimbawa para sa mga kontemporaryong pintor.

Russian tao sa ibang bansa

Madalas ginusto ng aming mga siyentipiko at artist na umalis sa kanilang tinubuang-bayan at manirahan sa mas komportableng kalangitan. Lyamin Yuriy Ivanovich, anong ginawa mong iwan ang Russia? Walang pakikipanayam sa iyo. Sa site walang isa sa iyong mga kasabihan. Mayroon lamang gallery ng mga gawa kung saan inilalagay ang mga presyo. Yuri Lyamin, naniniwala ako, naglakbay sa buong Europa. Mayroong isang kahanga-hangang matahimik na landscape ng Italyano. Ang isang berde na beranda, na may ilaw sa mainit na araw, isang mesa na tinatakpan ng isang puting tablecloth, kung saan, sa isang maliit na plorera ng palayok, mayroong isang maliit na palumpon ng may bulaklak na bulaklak.

Ang mga puting haligi ng beranda ay nabaluktot ng namumulaklak na berdeng halaman. White trellised parapets. At sa malayo ay makikita ng isang ospital ang mga bubong ng isang palapag na white mansion, pyramidal cypresses, bay-cove na may tubig kaya asul na ito lamang ang blinds ang mga mata. Ang lupon ay sarado sa pamamagitan ng malumanay na kiling ng mga bundok. Ang ganitong kagandahan ng Yuri Lyamin (at walang iba pa) sa aming rehiyon ay hindi makikita. Ito ay sa ilalim ng mapang-akit na kalangitan ng Italya na mayroong isang matingkad na makahoy na anino, at maaaring isaalang-alang ng isa kung papaano sumisikat ang lilang araw sa dagat ng azure, ginto ito, hindi ba? Ah, Yuri Lyamin, may mga kahanga-hangang landscapes sa aming Oka, may isang malamig North na may leaden ulap, sa ilalim kung saan ang mga ordinaryong Ruso buhay at sino ay magiging masaya na makita ang kanilang mga katutubong lugar sa mga larawan. Ngunit hindi mo maaaring i-order ang puso ng isang artist. Pinili ni Yuri Lyamin ang ibang landas.

Anong galing na kaluluwa ng artist

Halimbawa ng nakamamanghang araw-araw. Ang maayos na batang gintong kulay ginto ay nakaupo sa kanyang anak na babae 10-14 taon at nagpapakita sa kanya ng isang libro ng mga bata.

Ang lahat ay iluminado sa pamamagitan ng banayad na kulay-rosas na liwanag. Lumiwanag ito sa lahat ng dako. Mahusay na isinulat ang tela. Ang satin ng bed linen ay sparkling. Ang nakatutuwa na pagpipinta ay isinulat na may pag-ibig. Iyan ang gusto ni Lyamin Yury. Kinikilala ng artist ang materyal na kagalingan ng magagandang tao.

"Portrait ng babae" - "Oh, kung ano ang isang babae, gagawin ko ito ..."

Ang isang kaakit-akit na kulay ginto sa isang itim na sumbrero na may mga patlang sa talahanayan ng cafe ay nagsilbing isang modelo. Siya ay masaya sa buhay at sa sarili.

At bakit hindi? Siya ay bata pa, ang mga kilay niya ay mga awash, malaking mata, magagandang bibig at ngipin, na hindi nahihiya na ipakita sa isang ngiti. Siya ay walang pasubali na positibo, puno ng pagiging natural. Nagkaroon siya ng lahat ng bagay sa kanyang buhay. Hindi kami naiinggit. Walang anuman na maging paninibugho. Sa mundong mayroong higit pang mga ibang tao, mas malalim, na puno ng pagmamalasakit. Naghangad lamang sila sa canvas kung hindi nila ito nalalaman. Ngunit sila ay isinulat ni Rembrandt.

"Sa mainit-init"

Ang ilaw sa batang ballerina ay bumaba sa kaliwa mula sa itaas. Binalon niya upang ituwid ang mga kurbatang sa sapatos na punto. Ang kaaya-ayang pustura ng isang batang babae na ang mga mukha ay hindi namin nakikita. Ngunit ito rin ay isang piraso ng hindi ating mga buhay, kundi ng mga hinirang.

Ang artista na si Lyamin Yury Ivanovich ay isinilang noong 1954. Nagtapos siya sa Inspection ng Sasakyan ng Estado ng Pagpinta at Paglililok sa Leningrad noong 1984. Mula noong 1995, ang pintor ay lumahok sa mga eksibisyon at benta sa Estados Unidos at mga auction sa Britain. Nakatira sa Alemanya.