Sindak Key D minor

Fugue in D minor, binubuo sa pamamagitan ng Johann Sebastian Bach sa unang bahagi ng ikalabing-walo siglo, dumating sa kabang-yaman ng mundo ng classical na musika bilang isa sa mga pinaka-popular at kilalang komposisyon. Ito ay madalas na lumiliko na may Toccata, tinimplahan sa parehong key. Professional at amateur musikero na ay pamilyar sa mga pangunahing kaalaman ng pagtatanda pangmusika, ang pangalan ay maliwanag. Ang lahat ng mga iba pang mga mahilig sa musika na kailangan ng paliwanag ng kung ano ang ibig sabihin nito "in D Minor", at kung saan ang mga dakilang master likha (at iba pang composers), siya ay nakakatugon.

At kung ang may-akda Bach?

Para sa isang mahabang oras - ng higit sa dalawang at kalahating siglo - Walang duda na ito ay nakasulat sa pamamagitan ng Bach fugue. Pagkatapos, sa eytis ng huling siglo, mayroong dalawang mga libro, kung saan sa batayan ng isang detalyadong pag-aaral ng estilo at ang pinaka-madalas na ginagamit na mga paraan ng musika kompositor ipinahayag alinlangan tungkol sa pagiging tunay ng opisyal na kinikilalang may-akda. Ang pagkakaroon ng parallel octaves, subdominant tugon at ilang iba pang mga katangian ng ang produkto o sandali ay hindi nahanap sa iba pang mga gawa sa pamamagitan ng Bach o lubhang bihirang.

Ang mga katangian ay nauunawaan lamang sa mga eksperto na may malalim na kaalaman ng mga teorya, kaya pagpunta sa mga detalye nito ay hindi gumagawa ng kahulugan. Maaari lamang kami naniniwala Christoph Wolff (supporter ng kung ano Bach ay sumulat ang lahat toccata at fugue) o Peter Williams (kalaban Bach pagiging may-akda). Bukod sa mga makikinang na composers madalas na ginagawa ng isang bagay na magulat sa kanilang sarili, tulad ay ang kanilang likas na katangian, ang mga ito ay hindi napapailalim sa tinukoy na algorithm. "Fugue in D Minor" - isang gawain ng bihira, hindi tulad ng anumang bagay pa. Paradoxically, sa isang kahulugan, ito ay nagsasalita sa pabor ng pagiging tunay nito. Ang tono kung saan ito ay nakasulat, ay nagbibigay sa mayaman posibilidad ng pagpapahayag ng emosyon paggitgit mahuhusay na kaluluwa.

Ang isang piraso ng tainga pagsasanay at mga scheme

Napakaliit na dapat bungkalin ang teorya, nang walang ito walang imposible. Una, kailangan nating tandaan na ang anumang maayos na tunog ay isang hanay ng mga frequency, bukod sa kung saan ay higit sa lahat tinutukoy ng mga posisyon ng mga tala. Halimbawa, "Upang 1" ay tumutugon sa mga naka oscillations ng 440 Hz.

Ang tainga ng tao Tinutukoy ang pitong mga tono at limang semitones sa bawat hanay, pagkatapos ang lahat ng ito ay nagsisimula muli, sa ibang oktaba. I-visualize maaari itong tinatayang sa pamamagitan ng pagtingin sa piano keyboard: puting keys - ito tones at itim - isang semitono. Ito ay malinaw na ang mga pagtaas sa (malaki o «moll») ng isa tone sa kanyang half - ay ang parehong tulad ng sa susunod na slide. Sa ibang salita, D Minor identically matagalang «d-moll».

Simple (bagaman hindi laging) isang ehersisyo para sa primaryang paaralan paaralan ng musika mga mag-aaral ay tulad ng isang mahalagang elemento ng edukasyon tulad ng pag-aaral at pagsasanay scheme. Nagbibigay ito sa pinaka-mahalaga - pag-alala kung saan ang keyboard ay ang tamang key, o ang ilang mga harp string (byolin, tselo, dobro, atbp ...) Lumilikha ang nais na tunog. Ang parehong napupunta para sa mga instrumento ng hangin. Rising gamma guitar minsan para sa kadalian sa pagbabasa naitala Latin (H - semitono, Half) o Russian titik (T at R), halimbawa, WWHWWWH (T-T-P-T-T-T-P), na bumabasa ng tulad ng sumusunod: " tono, tono, semitono, tono, tono, tono, semitono). Sa ganitong paraan ng pag-iimbak nagbibigay-daan sa mastering ang pinaka-popular na tool para sa mga taong propesyonal mag-aral sa konserbatoryo Wala pang oras o pagkahilig sa, at nais upang i-play. Gamma D Minor tunog sa mga sumusunod na pagkakasunod-sunod: re, mi, fa, sol, la, B-flat, C, D.

Ang mga gawa ng key na ito

Music nakakaapekto sa isip ng tao higit sa anumang iba pang mga form ng art. Minor key, na taliwas sa isang positibo, ay lumilikha ng isang malungkot, nag-iisip at kung minsan kahit na agresibo mood. Ito sikolohikal na katangian ng pagdama ay madalas na ginagamit sa pamamagitan ng composers ng mga nakaraang siglo, at modernong mga gawa ay madalas na babad na babad sa loob nito. Blues ay batay sa isang "step-down" ng armonya, pati na rin ang maraming rock samples. Mula sa klasikong musika, tinimplahan sa key ng "D menor de edad", bilang karagdagan sa isang Bach fugue, ito ay naging ang pinaka-sikat na gawa ng kanyang "Concerto №1 para sa harpsichord at orkestra" (BWV 1052), "misa sa patay" sa pamamagitan ng Mozart, Beethoven Ninth Symphony (karaniwang kilala sa pamamagitan ng "ODE joy "sa ika-apat na bahagi nito). Ang ikadalawampung siglo ay nagbigay sa atin ng Seventh Symphony pamamagitan ng Dvorak, Rachmaninoff ni una, at ang kanyang Fugu, ang Third Concerto at komposisyon sa musika-larawan, nakasulat sa parehong key, ang ikalawang sonata para piano sa pamamagitan ng Prokofiev, ni Shostakovich Sonata para sa Piano at marami pang ibang kapansin-pansin na mga gawa.

Sa modernong processing

Ang bawat composer ay may karapatan na pumili kung aling pitch sa kanyang gusto. Bukod sa pagkakatugma kaayunan ay tumutugon emosyonal kapunuan trabaho, at ang kanyang kahulugan supertask. Music ay maasahin majeure, nagkagalit menor de edad o may lahat ng posibleng mga intermediate lilim. Ang kayamanan ng pamana ng nakaraan siglo ay humantong maraming mga jazz at rock artist upang lumikha ng orihinal na kaayusan ng classical composers ng mga nakaraang siglo. Halimbawa, ang sikat na grupo ng mga "Megadeth" ang simula ng kanta «Nagmahal sa Deth» gumawa ng quote, nag-play sa piano, kung saan ang bawat edukadong music lover ay maaaring maging madaling guessed "Fugue in D minor" sa pamamagitan ng Bach. May mga iba pang mga halimbawa tulad ng mga sonata, fugue at konsyerto ang key na ito, gamitin ang mga kasalukuyang mga musikero ay partikular na may alarma sa tune sa aming mga oras.