Paglalarawan ng ang estilo Baroque. Sculpture "Apollo at Daphne", "Ang Panggagahasa ng Proserpina" (Bernini)

Sculpture Art ay dumating sa amin mula sa kailaliman ng libu-libong taon. Hellenic Classical art Europe natutunan sa panahon ng Renaissance ng mga Romanong kopya. Ngunit ang mga kilusan ay inexorably pasulong. XVII siglo ay humingi iba pang anyo ng pagpapahayag. Kaya nangyaring nagkaroon ng "kakaibang" at "weird" baroque. Eskultura, painting, arkitektura, literatura - ang lahat ay tumugon sa tawag ng panahon.

Pinagmulan ng termino

Ang paglitaw ng salitang "baroque" ay isang pulutong ng kontrobersiya. Ito ay iminungkahi upang ang Portuges na bersyon - "perlas", ang hugis ng na kung saan ay mali. Opponents ng lugar na ito na tinatawag na ito "walang katotohanan", "bongga", pati na sa ganitong style intricately pinaghalo kumbinasyon ng mga klasikal na anyo pati na rin ang damdamin, pinahusay na mga epekto sa pag-iilaw.

palatandaan ng estilo

Karangalan at kamahalan, ilusyon at katotohanan, sinadya pagkabalisa at ang ilang mga hindi likas na - ito ay Baroque estilo. Sculpture - isang mahalagang bahagi ng mga ito, na nagpapakita ng pagbubukas ng imahe ng tao sa kontrahan, na may mas mataas na emosyonal at sikolohikal na expressiveness ng character. Ang mga figure na ibinigay sa mabilis at matalim na mga paggalaw, ang kanilang mga mukha pangit sa pamamagitan ng isang pagngiwi ng sakit, kalungkutan at kagalakan. Ang dynamics ng mga imahe at ang tensyon na nilikha sa ang mga gawa Lorentso Bernini. Sa tulong ng isang patay na bato, siya portrayed ang dramatic sanaysay, lalo na skillfully paggamit ng liwanag. Art superior sa kanyang contemporaries L. Bernini para sa aming mga beses ay hindi maikakaila. Sculpture sa estilo Baroque ay itataas sa ang pambihirang henyo ng taas na ito. Ibig niyang maging tulad ng pagpipinta salamat sa isang mahusay na transition ng ilaw at anino. Ang mga gawa ay makikita mula sa lahat ng panig, at sa bawat oras na ang mga ito ay perpekto. Ito ay dahil ang materyal ay ganap na subordinated sa ang artistikong ideya. Creation Baroque iskultor, iskultura sa partikular, ay nasasagi ng kapaligiran, may air space sa paligid nito. Ito ay bubukas ang Baroque sa kalikasan, sa mga hardin at mga parke, isang bagong milestone sa kasaysayan ng sekular na sculpture.

Paano gumagana ang isang iskultor

Tanging ang likas na kakayahan ng Michelangelo ay able sa kumuha ng isang bukol ng marmol at i-cut-off ang lahat hindi kinakailangan, ang paglikha ng isang obra maestra. Ang pangunahing bagay - bilang isang iskultor ipinanganak sa imahe ng ulo sa kung saan ito ay kaugnay creative torments ng bawat detalye ay naisip out bilang isang iskultor nakikita ang advance ng mga hinaharap na mga resulta, at kung paano ito naglalayong upang ilipat mas malapit sa isang haka-haka perpekto. Dahil siglo creative mga tao ay nagtrabaho. Walang exception sa ang estilo Baroque. Sculpture nilikha sa pamamagitan ng ang parehong pamamaraan. Lorenzo Bernini, bilang niya ang kanyang sarili sinabi, marmol sakop, tulad ng waks.

Ang mitolohiya tungkol sa pag-agaw ng Proserpina

Lilok komposisyon "Ang Panggagahasa ng Proserpina" iniutos ang batang may talino iskultor Lorenzo Bernini (1621-1622 gg.) Cardinal Stsipion Borgeze. Master ay lamang ng 23 taong gulang. Siya ay nagpasya bilang malinaw na hangga't maaari upang ipahayag ng lahat ng mga damdamin na lumitaw sa panahon ng pagkuha ng mga batang Proserpine pamamagitan ng Pluto. Mabuti na lamang lumipas pagbibinata anak na babae ng Demeter, na frolicked at nagdulot ikot dances sa kanyang mga kaibigan sa parang at kagubatan. Hindi niya at ang kanyang ina ay alam na ang makapangyarihang Zeus ay nagpasya na gumawa ng kanyang kanyang asawa pinuno ng underworld kaharian ng Pluto. Sa sandaling panahon ng isang lakad nagustuhan niya bulaklak. Proserpine inagaw ko ito. Ito ay sa panahon na ito sa labas ng lupa ay lumitaw sa mga ginintuang karwahe ng lord of the gloomy lupain ng mga anino at patay Pluto. Helios mula sa langit Tanging nakita grabbed at kinuha ang layo sa pamamagitan ng mga magagandang lupain ng makapangyarihang Dios. Proserpine may oras lamang sa hiyawan.

Sculpture Lorenzo Bernini

Dynamic na komposisyon "Ang Panggagahasa ng Proserpina" well balanced at simetriko. Mabisang Pluto katawan na may isang pilit na biceps at maingat na i-cut out ang mga kalamnan ng bisiro, namamaga veins at ligaments ay napaka-matatag salamat sa malawak spaced binti at isang forward tuhod. Figure Proserpine squirms sa kanyang mga kamay. Sa isang dako siya pushes ang layo ulo ni Pluto at ang iba pang sa panawagan para sa tulong ay itinapon up. Ang kanyang hips at ang kanyang katawan batang dalaga ay repelled sa pamamagitan ng malupit na diyos. Ang kanyang mukha na streaming ng mga luha.
Ito ay lahat - bugso ng hangin ng hanggang sa pagkakataon. katawan Ang isang magiliw na batang babae ni Matatag at dahan-dahan i-hold ang payat daliri ng Dios. Ang kanilang mga katawan bumuo ng isang matatag na X-shaped komposisyon. Ang unang diagonal ay tumatakbo mula sa gilid binti ng maantala Pluto tagilid paitaas patungo sa ulo. Ang pangalawang - Proserpina sa pamamagitan ng kanang binti, katawan at ulo ng diyos. Ang mga katawan ng mga character at Cerberus kabilang ang, na kung saan ay dinisenyo upang balansehin ang komposisyon, tumingin lubhang makatotohanang. Kapag tiningnan mula sa iba't ibang mga anggulo at sa ilalim ng iba't ibang mga ilaw, ang mga epekto nakuha alinman sa malas o mainit-init sa kanilang mga mukha. Gayundin kagiliw-giliw na ay ang kaibahan ng makinis, malambot bilog ng katawan na may malago buhok Cerberus. Iyon ang dahilan kaya kapana-panabik maaaring maging art. Ang iskultura ay nagbibigay ng impresyon na sila ay ginawa mula sa iba't ibang mga materyales. Ngunit hindi ito ang kaso. Dapat din idinagdag na ang buhok sa kanyang ulo bilang kung ang diyos tossed sa hangin, at tumingin sila napaka natural. Ang trabaho "Ang Panggagahasa ng Proserpina" ay dapat makakuha ng sa isang lupon, at pagkatapos ay natagpuan na ang isang minimum na bilang ng mga bahagi master lumikha ng isang obra maestra sa mga walang magawa na batang babae at matatag sa kanilang pagnanais na Pluto.

Ang ikalawang sunod ng Cardinal Borghese

Nabighani sa pamamagitan ng pagiging perpekto ng gawa ng iskultor, Cardinal Borghese sa 1622 commissioned sa kanya sa susunod na track. Ito rin ay batay sa mitolohiya Griyego. Siya ay pamilyar maliwanagan Italians sa "Metamorphoses" ng Ovid. Ang kahulihan ay Apollo, tinamaan ng palaso ni arrow, nakita niya ang isang magandang nimpa, nagsimulang habulin sa kanya. Narito siya ay abot sa kanya, ngunit takas nagmakaawa ang kanyang ama, ang diyos ng ilog, para sa tulong, at ang mga mata ng shocked Apollo transformed sa isang pagpitagan puno. Sculpture "Apollo at Daphne" sa pamamagitan ng Bernini ay nangangahulugan ng tiyak sa sandaling ito kapag ang nymph binti mapag-ugat, at mga daliri - sa isang branch leafy. Siya ng anoman sa kaliwa ngunit nagliliwanag kagandahan. Phoebus ay hindi nawala ang kanyang pag-ibig. Siya kissed crust, pagtatago sa katawan ng isang diwata, at sa kaniyang ulo may suot ng isang korona ng laurel na sanga. Ang likas na kakayahan ng Bernini naka-tula sa katotohanan. Siya ay nagpakita ang dynamism ng pagkilos at pagbabago. Lalo na sa Daphne. Kanyang mga gamit, pag-drop ng isang balikat, lumiliko sa isang crust, kamay - sa branch. nymphs Expression - isang trahedya. Ang Diyos ay walang katapusan na pag-asa ay tumitingin sa kanya at hindi naniniwala ito ay baguhin. sculpture na ito ay naglalarawan ng walang saysay pag-ibig. Sabi niya na ang pagtugis ng makamundong kasiyahan ay maaaring humantong sa pagkadismaya at, higit sa rito, upang makapinsala sa ibang tao.

Ang parehong mga compositions ay ngayon sa display sa Borghese Gallery sa Roma.