Artist Sezann Pol: talambuhay, trabaho at self-portrait

Ano distinguishes isang may talino artist ng henyo? Minsan nangyayari na ang isang tao mula sa pagkabata ay nakakaapekto sa lahat ng kanilang mga artistikong kakayahan, at sa paligid nito ay predicting isang makinang na hinaharap, ngunit, lumalaki up, siya ay naging isa lamang sa marami. At kung minsan vice versa: walang nakakakita sa bata o kabataan ay walang kapansin-pansin, ngunit pagkatapos ng ilang panahon ang lahat ng isang biglaang magsimulang mapansin kung ano siya ay paggawa ng malaki at makinang. Sezann Pol ay tumutukoy partikular sa mga artist.

pagkabata ng artist

Talambuhay Paul Cezanne kawili-wili at hindi pangkaraniwang. Gayunpaman, maaari bang maging isang ordinaryong buhay artist ng henyo? Ito ay lahat na nagsimula sa katapusan ng 1839. Iyon ay pagkatapos, noong Disyembre 19 sa Pranses bayan ng Aix-en-Provence ay ipinanganak na sanggol, sino ay ibinigay ang pangalan ng Pablo. Ama ng artist - Lui Ogyust - ay isang mayamang tao. Sa una siya ay traded nadama sumbrero, at pagkatapos ay dahan-dahan ay nagsimulang ipahiram ng pera sa interes, at mabilis na natanto ang mga pakinabang ng negosyo na ito, binuksan sa sarili nitong banking.

Ina ng Paul Cezanne ay isang tindera mula sa isang sumbrero shop. Ito ay isang katamtaman at hindi maganda edukado babae, pero mahal niya ang kanyang anak na lalaki at hibang na hibang bilang siya ay maaaring maging protektado mula sa maligasgas diskresyon ng kanyang ama. Pananatilihin lamang na imahe nito sa pagpipinta "Ang mga batang babae sa piano", kung saan ina ni Pablo ay nakaupo sa background ng mangbuburda sa kanyang mga kamay.

Ang likas na katangian ng Cezanne Sr. nga "walang asukal". Ang lungsod ay hindi gusto sa kanya, dahil siya ay kilala bilang isang malupit at napaka kuripot na tao. Sezann Pol, masyadong, ay hindi gaya ng kaniyang ama, at ako'y natatakot sa kanya. Para sa maraming mga taon na lubos na siya ay pinagdudusahan mula sa kanyang magpasakop posisyon sa tahanan ng pamilya. Ngunit dapat nating isipin, na sa kabila ng pagkamahigpit at malupit na init ng ulo, ang kanyang ama ang nag-asikaso ng edukasyon ng mga lalaki at ibinigay ang kanyang anak sa pag-aaral sa pinaka-prestihiyosong paaralan ng lungsod - ang College Bourbon.

Sa kanyang pag-aaral sa paaralan at ang pagbuo ng karakter

Pol Sezann ay isang may kaya at masigasig mag-aaral. Siya copes sa matematika at mahal na magsulat ng sanaysay. Espesyal na passion ng hinaharap artist ay tula. Sezann Pol isinaulo karamihan ng Virgil at Homer. Siya ay may isang mahusay na memorya, at kahit na matapos maraming mga taon, siya ay libreng upang sipiin ang mga poets sa pamamagitan puso.

Nakakagulat katunayan na ang school boy pagguhit ng mga aralin na hindi na disliked at kinatakutan ang mga ito, kahit na siya nadama ng isang malakas na-akit sa sining. Sa oras na iyon, walang sinuman, kabilang ang patlang na mismo, at kahit na hindi maaaring isipin na out ng mga ito kailanman matupad artist. Sa paaralan, ang kanyang pang-akademikong mga nagawa Paulit-ulit na nabanggit titik ng komendasyon. Ang ama umaasa na ang kanyang anak ay sumunod sa kanyang yapak at maging ang kapalit ng ang mga negosyo ng pamilya. Siya na ginawa bukid pagkatapos ng pagtatapos nakatala sa Batas Faculty sa mga lokal na unibersidad.

Mahirap relasyon ng pamilya at panloob na salungatan ay hindi ang pinakamahusay na impluwensya sa pagbuo ng character ng batang Cézanne. Siya ay nawalan nang pag-withdraw at hindi marunong makisama, kaya siya ay nanatili para sa buhay. Ang mga taong laging inis artist, siya na ginugol ang kanyang buhay pag-iwas sa liwanag at mga gawain at makahanap ng kagalakan at aliw lamang sa painting.

Pagkakaibigan sa Emile Zola

Tanging kaibigan Paul Cezanne para sa maraming mga taon ay Emile Zola. Sila ay nakilala sa junior high school, dahil ang pag-aaral ng sama-sama. Mga bata Pinagsama-sama ang isa hindi kasiya-siya insidente: ang maliit Zola patuloy teased sa paaralan dahil masyadong siya ay lisped isang beses kaklase matalo sa kanya, ngunit Paul stood up para sa isang kaklase. Ito minarkahan ang simula ng kanilang 40-taóng pagkakaibigan.

Sezann Pol lubos na nagkakahalaga ng relasyon na ito, dahil ito ay mahirap upang matipon sa mga tao at, sa Zola, mga kaibigan siya ay hindi. Ano ang nakakagulat ay Emile Zola ay masyadong mahilig ng pagguhit sa paaralan at iba pa daig sa disiplina na ito, siya hinulaang ng isang karera bilang isang artist. Ngunit Cezanne, sa laban, ang pinaka-magagawang upang pampanitikan mga gawa, at ang mga nakapalibot iisip siya ay maging isang manunulat. Ngunit lahat ay naging maayos ang kabaligtaran.

Pagkatapos ng graduation Emil paglalakbay sa Paris at patuloy pagtawag Fields sa kanila. Ngunit ang binata ay hindi maglakas-loob na sumuway dominante ama at nananatili sa kanyang bayang kinalakhan. Ngunit friendship tumagal ng mahabang panahon, hangga't walang Emile Zola wrote isang piraso na may pamagat na "Pagkamalikhain", kung saan ang pangunahing karakter - isang natalo, at pagpapakamatay - Cezanne kinikilala ang kanyang sarili.

Pag-aaral ng pagpipinta

Kaya natapos ang aking mga taon ng paaralan! Young Cezanne paggigiit ng kanyang ama sa unibersidad, ngunit sa parehong panahon siya ay nagsisimula upang dumalo sa mga klase sa lokal na paaralan ng painting studio, at kahit na magbigay ng kasangkapan ang kanilang sariling mga art studio sa kanyang ama estate. Art ng higit pa at mas maraming nabighani sa kanya. Siya ay gumagawa ng kanyang buong kakayahan upang Paris, at sa wakas ang kanyang ama succumbed sa pamamanhik at persuasions, hayaan siyang pumunta sa kabisera.

Ngayon Cezanne ay magagawang upang malaman ang sining ng pagguhit at pagpipinta sa sikat Academy Suisse. Paul frequents ang Louvre, kung saan mahirap kopya paintings ng mahusay na artist: Rubens, Delacroix, Titian. Ang unang independiyenteng gawain ng Paul Cezanne madilim at romantiko, tiomak na may impluwensiya ng trabaho ng mga artist. Sa kabilang dako, sa unang bahagi ng kuwadro na gawa ng Cezanne ipakita ang kanyang malakas na emosyonal na karanasan ng panahong iyon.

Ang unang hakbang sa art

Ang mga batang artist ay mabigat sa ang kabisera, ang lipunan ay hindi tanggapin ito, isinasaalang-alang ito masyadong bleak panlalawigan at pangit. Siya nagpunta bumalik sa kanyang ama, sinusubukan na magtrabaho sa kanyang opisina, ngunit pagkatapos ay muli ibabalik sa Paris, dahil siya nararamdaman siya ay maaaring hindi na live na walang painting. Ang panahong ito ay tumagal masusuka sa loob ng sampung taon at ay sinamahan ng isang matinding depresyon.

Ang unang larawan na artist exhibited sa Paris Salon, ay hindi magdadala sa kanya sa anumang tagumpay. Pampubliko at mga kritiko ay hindi dalhin ito "kakaiba" at hindi pangkaraniwang pagtingin sa mundo. Sa oras na ito, ang tanging tao na suportado sa kanya, ay Emile Zola. Cezanne terribly nagtrabaho nang husto sinusubukan upang maunawaan ang mga tricks ng kalakalan, ngunit ang tagumpay ay pa na dumating.

Pagpapalagayang-loob na may Camille Pissarro

Habang lumilipas ang panahon, Pol Sezann - isang artist at isang tao - ay nakapasa sa unang bagyo ng pag-iibigan, ito ay nagiging kalmado at balanced. Sa kanyang buhay doon ay isang makabuluhang kaganapan - di pa gaanong kilala sa sikat na Impressionist Camille Pissarro. Artist na ito Cezanne ay nagbibigay ng payo upang gumawa ng kanyang palette lighter, nagtuturo sa kanya ang sining ng hiwalay na stroke. Ang panahon ng pagiging malikhain Cezanne - 1872-1879. - ay maaaring tinawag na impressionistic.

Ang pangunahing genre ng panahong ito ay ang landscape. Sezann Pol at Pissarro madalas gumagana nang magkasama sa parehong motibo, gayunpaman, ay nangangahulugan ng sabay-sabay na ginagamit nila ay magkaiba. Sa kabila ng malakas na impluwensiya ng Impressionist Pissarro at ang kanyang trabaho, Cezanne ay hindi maging isang ganap na supporter ng mga ito kilusan sa pagpipinta.

Siya ay isang taong hindi kilala sa ang pagnanais ng Impressionists ipakita ang panandaliang estado ng mundo, ang pagkasumpungin at pagbabagu-bago. Siya sa lalong madaling panahon pinaghihinalaang sa kapaligiran bilang isang bagay na hindi nababago, pantulong mahigpit na pagkakaisa. Ang geometry ng space ay hindi kailanman itigil upang i-play ang isang mahalagang papel para sa kanya.

Personal na buhay ng artist

Talambuhay Paul Cezanne ay hindi kumpleto nang walang isang maikling kuwento tungkol sa kanyang personal na buhay. Bilang na nabanggit, Cezanne kakaunti pagmamahal, siya ay isang taong walang tiwala sa kapwa-tao, iwasan tao, makakilala ng mga tao at kababaihan. Ngunit sa 1869 siya matugunan ang isang batang babae, na kung saan ay talagang naka-attach. Ang kanyang pangalan ay Marie-Hortense Ficke, siya moonlighted bilang modelo artist at noon ay 11 taon mas bata kaysa sa artist. Cezanne-asawa ang babae at mamaya ito ay nagsilbi bilang isang modelo para sa kanya ng higit sa apat-napu mga painting. Sa 1872, Hortense ay nagsilang ng isang anak na lalaki, Paul. At bagaman ang ilang mga lubos na iba't ibang mga tao sa kanilang mga gawi at pang-unawa ng mundo at para sa pinaka-bahagi sila ay nanirahan nang hiwalay (Cezanne - sa kanyang estate sa Provence, at Hydrangea - sa Paris), pagkatapos ng lahat, ito ay ang tanging babae sa buhay ng mga maestro.

kuwadro na gawa ng Cezanne

Pol Sezann, na ang trabaho iwan ng malalim imprint sa puso ng kanyang mga contemporaries, ay isang tunay na hermit at isang gumon sa trabaho. Siya kaliwa sa likod ng higit sa 800 paintings langis. At na hindi pagbibilang sa maraming mga kuwadro na gawa at gawa pinaandar sa waterkolor, na kung saan ay partikular na mahilig ng huling yugto ng paglalang ng Pol Sezann.

Narito ang mga pangalan ng ilan sa kanyang pinaka-tanyag na mga kuwadro na gawa: "Ang tulay sa gubat" (1880), "Houses in Provence malapit Estaka" (1882), "Ang dagat ay Estaka" (1885), "Portrait of Madame Cezanne" (1887 g) "View Gardanne" (1886), "Mount St. Victoria" (1890). Ang lahat ng mga ito at maraming iba pang mga landscape ay sumulat ng mga mahusay Pol Sezann. Lifes pa rin maghawak ng isang espesyal na lugar sa kanyang trabaho. Sa sandaling nasa paaralan na taon, natanggap ng Emilya Zolya sa isang regalo basket na may apples, siya uttered ang parirala: ". Apples, aking sasakupin Paris" Ito exclamation bata ay prophetic. Pagkatapos ng maraming mga taon ng maraming mga kahanga-hanga pa rin ang buhay sa mansanas talagang conquered ang French capital.

Maestro ay nagtrabaho sa iba't-ibang genre. Kasama ng landscape at pa rin lifes, siya ay may isang pulutong ng mga self-portrait, portrait at genre paintings, halos oil painting.

Ang huling taon ng kanyang buhay

Sa huling taon ng kanyang buhay ang artist ay may sakit na may diabetes, ngunit pa rin ng isang pulutong ng mabungang gawain. Lamang sa dulo ng ang creative at mahalaga na paraan upang Cezanne ay dumating sa tagumpay, kung saan siya, gayunpaman, ay hindi naghahanap. Painter ay isang tunay na taong namumuhay nang ligpit, mapanlait saloobin papunta sa kamunduhan at nanirahan, idolizing isang sagradong sining.

Maraming kritiko naniniwala na ang gawain ng Masters ng pagpipinta, ang kanyang artistikong pagkatao nahahanap ang kanyang sarili ay kaya malawak at mapaglunggati, na ang lahat ng mga ito nang sama-sama ay nagkaroon ng isang malaking impluwensiya sa maraming mga kasunod na henerasyon ng mga artist. Pol Sezann, isang maikling talambuhay na kung saan ay inilarawan sa artikulong ito, ay namatay sa edad na 67 taon, sa Oktubre 1906. Ngayon ang kanyang mga kuwadro na gawa ay nagkakahalaga ng milyun-milyong dolyar, at ang kanilang mga gastos ay ang pagtaas mabilis sa bawat taon. Sa wakas, gusto kong sabihin ng ilang mga salita tungkol sa kung saan maaari mong makita ang kanyang trabaho.

Works sa pamamagitan ng Paul Cezanne sa Russia

Ang iba't-ibang museo sa ating bansa doon ay isang pulutong ng mga gawa ng Pranses postimpressionist. Sa St Petersburg, ang Hermitage, maaari mong makita ito lifes "Fruit," "Palumpon ng bulaklak sa isang plorera" "Still Life na may Drapery" landscape "Malaking Pine-Tree na malapit sa Aix," "Blue Landscape", "Mount St. Victoria." May maaari mong makita, mukhang Pol Sezann -. "Self-Portrait in kasketke", pininturahan ng artist sa pagitan 1873-1875 taon, ito ay din sa Hermitage. Sa Moscow, ang Pushkin Museum, ang permanenteng eksibisyon ng mga kuwadro na gawa exhibited "Pierrot at Harlequin," "Bridge of the Marne sa Kreytele", "Ang Road sa Pontoise" at iba pa. D.