Venice Biennale: ang paglalarawan, mga katangian, kasaysayan at mga interesanteng katotohanan

Sa loob ng halos 120 taon Venice Biennale ipinagdiriwang artist at art. Sa pamamagitan ng pagbukas ng mga pinto nito sa lahat ng mga mahilig ng beauty, ang Biennale ay ang paghantong ng pagiging malikhain. Ang kaganapan ay palaging malawak na sakop sa press. Curators at ang organizing committee, na kung saan ay palaging binubuo ng mga eksperto mula sa iba't ibang bansa, subukan upang panatilihin ang mga independiyenteng katayuan ng exhibition.

Tanging aksyon militar pumigil sa pagdaraos ng World Forum. Ang lahat ay maligayang pagdating sa bisitahin ang eksibisyon, upang maging pamilyar sa mga modernong mga trend ng sining. Awtoridad Venice sa pamamagitan ng lahat ng paraan hikayatin ang mga turista na bumisita sa kaganapan, ang paglikha ng isang mas kawili-wiling at kumportable para sa kanila. Kaya, ang Venice Biennale ay isa sa mga pangunahing atraksyon ng Venice.

Ano ang "Biennale"?

Ito ay isang internasyonal na art exhibition kung saan artist ay iniimbitahan na ang lahat ng mga bansa. Ang bawat bansa ay may sariling hiwalay na pavilion. Siya nga pala, ang konstruksiyon ng mga pavilions sa ika-20 siglo ay naganap sa ilalim ng pamumuno ng mga pinakamahusay na mga arkitekto sa buong mundo. Isang internasyonal na hurado pinipili ang mga artist at ang ilang mga pambansang pavilion, honoring kanilang mga espesyal na award - "Golden Lion" o "Silver Lion".

Ang salitang "Biennale" ay mula sa Latin bis - dalawang beses at annuus - taon, ayon sa pagkakabanggit, ang eksibisyon ay gaganapin tuwing dalawang taon, ang bawat odd-numbered taon. Bukod sa Venetian, may mga iba, ngunit ang mga ito ay hindi pati na rin kilala. Ito ay ang forum na ito ay isang simbolo ng sining nang walang anumang paghahalo ng pulitika. Kahit na sa siglong ito eksibisyon at museo ay hindi isang bihirang kababalaghan, ngunit ito ay Venice Biennale - ang konsentrasyon ng mga henyo ng mundo.

Ilagay ang iyong mga obra maestra dito - isang malaking karangalan para sa lahat ng mga artist. Ang bawat ay may nito biennale tema at motto na sinusundan ng lahat ng mga kalahok ng eksibisyon. Sa karagdagan, kagalang-galang at responsable - upang maging ang tagapangasiwa ng forum. Exhibition oras para sa ilang buwan, na kung saan ay nahahati sa tatlong yugto. Una predpokazy, sa panahon kung saan ang eksibisyon introduces sa hurado, at pagkatapos ay ang opisyal na pagbubukas, kung saan premyo ay iginawad. Habang ang ikatlong yugto ng pag-access sa exposition ay makakakuha ng publiko sa pangkalahatan.

Ang unang Venice Biennale

Ang unang eksibisyon ay gaganapin sa Venice noong 1885, sa inisyatiba ng Consul Ricardo Selvatiko. Pagkatapos ay sa forum may mga lamang ng 16 miyembro na bansa. Pagkatapos lamang ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, Venice Biennale nakuha pandaigdigang kabuluhan. Ang unang ay hindi isang social o pampulitikang pagkilos, ito ay ang ehemplo ng dalisay na sining, isang platform kung saan maaari nilang buksan ang creative mga tao.

Venice Biennale 2017

Mula Mayo 13 - Nobyembre 26 gaganapin 57 Biennale, sa ilalim ng motto «Viva arta viva» (Mabuhay ang live na sining), kung saan ay, sa ideya ng mga tagapangasiwa, ay dapat na nakatutok sa mga artist at ang kanyang mundo.

Ito Venetian Biennale of Contemporary Art ay espesyal na para postmodern. Ang forum ay inanyayahan higit sa 100 mga umuusbong na mga artist. Ang isang sariwang hitsura sa isang art exhibition makabuluhang-update ang pamilyar na larawan. Art dito ay nakuha tulad ng form bilang ang pag-install ng tela na kung saan upang makipag-ugnay. Ang premyo para sa "Pinakamahusay na Pambansang Pavilion" ay ang mga Germans, ang paggawa ng isang limang-oras na pagganap.

French Pavilion nagpakita ng isang musikal pag-install na may partisipasyon ng 60 mga artist. Tulad ng dati, bilang karagdagan sa pambansa, nagtrabaho sa isang forum na may temang pavilions nakatuon sa lupa, bulaklak, Oras at maraming iba pang mga paksa.

Russian pavilion sa taong ito kinakatawan sa sining ng grupo «Recycle» sa pag-install ng isang virtual katotohanan. Ang isang kilalang Russian artist Grisha Bruskin impressed sa publiko ng kanyang Socio-pulitikal na mga ideya, ang kanyang trabaho na pinapahalagahan British The Guardian. Gayundin sa ating pavilion dinaluhan debutante Sasha Pirogova.

Russian pavilion sa Venice Biennale

Ang taga-gawa ng Russian pavilion noong 1914 ay Schusev Aleksey Viktorovich, Ang Marangal Architect ng USSR. Hindi sa bawat oras na Russian artist magagawang upang makibahagi sa mga sikat na forum. Kaya sa panahon ng digmaan Sobiyet Union ay hindi lumahok sa mga exhibition hanggang 1956. Sa ilang taon, ang eksibisyon ay dumating lamang ng isang artist, halimbawa, ni Aristarco Lentulov in 1988.

Ngunit noong 1924 ang Russian mga panginoon ay 97, kabilang ang sikat Boris Kustodiev, na paulit-ulit na bumisita sa eksibisyon. Ang mga miyembro ng ang Russian Biennale na mas marami, madalas ito ay ang art group. Ngunit, sa kabila ng lahat ng mga pagsisikap, ang "Golden Lion" Russia ay hindi pa kinuha.

Biennale 1977

Venice Biennale 1977 ay isang palatandaan. 38 eksibisyon ay nakatuon sa dissidents at pagsang-ayon, hindi opisyal na sining ng Silangang Europa at Unyong Sobyet. Sa taong iyon, ang forum ay exhibited gawa ng blokeng Sobyet dissidents. Biennale na ito ay itinuturing na ang pinaka-politic sa kasaysayan ng eksibisyon, pagdikta aalipusta Soviet ambasador sa Italya.

Gayunman, ang eksibisyon ay gaganapin, na nagbibigay ng pagkakataon para sa maraming mga artist ng Russian pinagmulan upang makakuha ng sa forum. Ang Russian pambansang pavilion sa taon ay nai-post Exhibition grupo ng mga artist, kabilang Erik Bulatov, Oscar Rabin, ILI Kabakova, Anatoly Zverev, Oleg Vasiliev, ni Andrew Monastery, Olega Lyagacheva-Helgi. Sa kabuuan mayroong 99.

Curators asahan na makita Alexander Solzhenitsyn, Mstislav Rostropovich, Andreya Tarkovskogo at iba pang mahusay na mga artist, ngunit marami ay hindi magagawang upang darating. Bilang isang resulta, ang Venice Architecture Biennale sa 1977 nabigo, walang mga celebrity. State pinansiyal na suporta, ayon sa pagkakabanggit, ang dissidents ay hindi na may epekto sa kalidad ng mga exhibition. Ang Italian awtoridad pinaghahanap upang makuha ang pagdagsa ng mga turista, ngunit ang malamig na panahon at pinagtatalunang paksa upang ihinto ang mga ito.

Architectural Biennale

Arkitektura - isa sa mga pinaka-mahalagang mga instrumento ng impluwensiya sa mundo. art na ito ay pinagsasama pagkamalikhain, agham at paggawa. Samakatuwid, ang arkitektura art ay palaging gaganapin sa mataas na pagpapahalaga sa lahat Biennale. Ang paksa ng arkitektura at kontemporaryong sining sa Biennale mga kahalili. Noong nakaraan, ang tema ng architecture kasama sa kabuuang, ngunit may 1,980 Biennale ay hinati.

Venice Architecture Biennale ay gaganapin tuwing kahit na-numbered taon. Architectural Biennale ipaalala sa palitan ng mga karanasan, ito ay isang demonstration ng mga bagong teknolohiya at mga nakamit. Hindi tulad ng art forums, dito hindi lamang ipakita ang kanilang mga kasanayan, ngunit din upang talakayin ang mga bagong proyekto. Ordinaryong manonood ito rin ay napaka-kawili-wili, ang saklaw pagkuha. Bukod sa mga aesthetic isyu ay tinukoy ng social. Arkitektura - ay upang lumikha ng isang komportable at ergonomic pabahay, ang konstruksiyon ng mga ospital at mga paaralan, nang walang pag-aalaga tungkol sa mga taong ito ay walang kahulugan.

kagiliw-giliw na mga katotohanan

• Noong 2009, ang "Golden Lion" ay nakatanggap kilala Yoko Ono para sa kanyang kontribusyon sa sining.
• Ang pinakaluma artist sa 57 Biennial, Goethe Romanian asawa Bretesku, ay 91.
• Ang isang kagiliw-giliw na punto - ang trabaho ay hindi ibebenta dito.
• Sa paligid ng lahat ng mga pavilions ay maaaring maging para sa 2 araw.
• Boris Kustodiev - ang tanging Russian artist, napanalunan ng isang premyo sa Venice Biennale noong 1907.
• Pablo Picasso ipinagbabawal sa eksibit ang kanyang trabaho sa Biennale para sa 50 taon.
• Ticket - 15-30 euros.