Ito ang pinaka-kakaibang instrumentong pangmusika sa mundo

Pang-eksperimentong mga instrumentong pangmusika palaging aroused interes sa publiko. Engineers na nauugnay sa musika, nagsusumikap upang palawakin ang hanay ng mga tunog at higit pa upang sorpresa ang madla. Kaya, sa 2015, ang studio na ipinakita Monad buong mundo natatanging 3D tool sa isa sa mga New York Conference. Ang isang tunay na hit ng kaganapan ay ang dalawang-piezoelectric violin. Ito ay lubos na masalimuot at higit pa tulad ng mga props para sa isang science fiction film. Of course, ang tool na tunog naiiba mula sa mga na maglalabas ang karaniwang violin.

Sino ang lumikha ng piezoelectric violin?

Ito kakaibang instrumentong pangmusika nakita ang liwanag salamat sa pakikipagtulungan ng mga arkitekto mula sa Miami Goldemberga Eric at Veroniki Zaltsberg multinstrumentalistom kay Scott Hull. musikero ay kilala na para sa ilang mga dekada sinusubukan upang maglubid pangkaraniwang instrumento. Ito ang sinabi ng may-akda sabihin: "Ang aming pagnanais ay upang makabuo ng isang bagay na tulad nito ay dumating kapag kami natanto na arkitekto ay halos kapareho sa mga musikero sa isang bilang ng aesthetic at teknikal na isyu. Nais naming palawigin ang pag-andar ng violin at ilang iba pang mga instrumento. Nakakuha kami modelong ito bilang isang resulta ng mahigpit na pananaliksik sa disenyo at pagkalkula, pati na rin ang direktang pakikipag-ugnayan sa mga musikero, kabilang ang composers mula sa violin. " Ang eksibisyon tampok na apat na inventors, kabilang ang cello.

Ang tunog ng instrumentong ito?

Reporters kaagad rushed upang hilingin sa piezoelectric violin mga gumagawa ng kung paano ito tunog. Ang katanungan na ito ay Eric Goldemberg ibinigay ang sagot na ito: "Ang aming mga bata ay hindi lamang para sa show. Ang bawat isa sa aming orihinal na instrumento mapangalagaan functional at kumportableng istraktura. Halimbawa, ang isang violin. Nito tunog ay katulad na katulad sa kung ano ang gusto mong asahan. Kung nais mong parallels, tandaan ang mga pagkakaiba sa pagitan ng anim na string at electric guitars. "

Fantasy artist at arkitekto pahabain malayo sa mga agresibo Science Fiction pagtuklas. Sa ilang mga maaaring ito tila na ang piezoelectric violin ay walang lugar sa bulwagan symphony concert. Ngunit ito ay bahagi ng isang sinaunang tradisyon ng pangkaraniwang mga instrumentong pangmusika. Kinatawan ng mga linyang ito laging teetered sa ang mamingit ng agham at fiction, musika at mga magic. Narito ang ilan sa mga pinaka-nakakaintriga piezoelectric violin predecessors.

glass harmonica

Kung sakaling licked isang daliri at pagkatapos ay natupad sa gilid ng salamin, pamilyar ka sa ang tunog hindi pangkaraniwang bagay. Ang mga Intsik ay may ginagamit ng diskarteng ito upang lumikha ng musika mula sa ika-12 siglo. Ang epektong ito ay ginagamit sa kanyang mga eksperimento, Galileo, at popularized sa pamamagitan ng Irishman Richard sakop. Sa 1745 ang kompositor Kristof Villibald Glyuk namangha madla sa kanyang concert ang buong hanay ng mga di-pangkaraniwang mga instrumento glass na magparami tunog anghel. Ngunit kapag President Benjamin Franklin dinaluhan ang isa sa mga concert sa London, din siya ay nabighani sa pamamagitan ng ang tunog ng isang baso mangkok.

opisyal na pag-imbento

Ang American lider nagtanong imbentuhin isang aktwal na tool. At nagkaroon ng isang baso silindro, na binubuo ng isang tiyak na laki hemispheres. Sasakyang-dagat ay inimuntar sa isang pahalang na axis ng metal at bahagyang nahuhulog sa isang drawer cavity. Musikero ay dapat i-rotate ang mga mekanismo sa pamamagitan ng isang paa pedal habang isinasagawa ugnay ang mga gilid ng hemispheres. Sa gayon ay ipinanganak ang kahanga-hangang mga tunog na maaaring paminsan-minsan dalhin ang mga tagapakinig sa ecstasy. Mozart, sa sandaling marinig mo ang laro bulag musikero, ay inspirasyon upang isulat ang Adagio para sa glass harmonica solo at limahan (flute, obo, byola at tselo). Ang pagiging popular ng instrumento na ito ay nagsimula na tanggihan kapag ang concert inilipat sa mas malaking site.

octobass

Hector Berlioz ay isang malaking fan ng napakalaking tatlong-jet higanteng tools. Ang taas ng giant octobass umabot ng 12 metro, ngunit kung ano ay ang unang miyembro ng pamilya na ito ay mas maliit - "lamang" 3.5 metro. Ito ay imbento sa pamamagitan ng Jean-Baptiste Wilma sa gitna ng ika-19 siglo. Sa kakanyahan, ang imbentor ay hindi gumawa ng anumang mga malaking pagbabago, batay sa double bass, madaragdagan ang registry octave mababang hangga't maaari, sa pamamagitan ng paggawa ang kapal ng string, pati na rin ang paglalagay ng tool sa isang komplikadong pedal paa. Nang walang elementong ito octobass lamang ay hindi tunog, dahil ang kamay ng galos lamang mortals ay hindi-extend sa ilang metro ang taas. Bahista Nico Abondolo kaya ay nagsasabi tungkol sa paglalaro ng octobass: "Ito ay isang surreal karanasan. Marahil ang parehong pakiramdam Alice, isang beses sa Wonderland. "

theremin

Ang tool na ito ay imbento sa Uniong kemikal laboratoryo sa batayan ng pang-eksperimentong setup ng pagsukat sa 1920. Creator theremin Lev Termen sired higit sa isang pag-imbento, ngunit ito ay kung ano ang nagdala sa kanya sa buong mundo katanyagan. Noong 1928, ang isang Sobiyet botika inilipat na sa Estados Unidos, kung saan siya patented kanyang mapanlikhang isip.

prinsipyo ng operasyon

Sa thereminvox batay sa dalawang mataas na dalas oscillating circuits, ang bawat isa ay nakatutok sa parehong dalas. Electrical oscillations ay nabuo sa elektronikong paraan tube generator. Kapag ang signal ay ipinapasa sa pamamagitan ng amplifier, gamit ang mga tagapagsalita, ito ay transformed sa tunog. Ang aparatong ito ay sa katunayan aspaltado ang paraan para sa mga henerasyon ng mga electronic synthesizers, na may lamang ng isang pagkakaiba: walang mga shortcut. Sound produksyon ay kinokontrol sa pamamagitan ng pagbabago sa posisyon ng kamay ng mga musikero sa malapit sa antennas. Sa kaso kung saan ang mga palad ay inilipat sa paligid ng web, pinapayagan ka upang ayusin ang taas ng audio stream, well at pagmamanipula sa buong arc theremin makakaapekto ang volume. Kapag ang distansya sa pagitan ng palma at antennas pagtaas o bumababa, ang inductance ng oscillating circuit ay nagbago, sa gayon ang pagpapalit ng dalas ng tunog.

Mga sikat na tagahanga

Tulad ng nakikita natin, instrumento ito ay ang isa lamang ng kanyang uri. Pagkatapos ng lahat, ang mga tunog ay muling ginawa nang walang direktang pisikal na contact na may mga instrumento. Isa sa mga theremin virtuoso pag-aari, American Rokmon Clara, sinabi na siya ay maaaring kahit na i-play katahimikan. Kabilang sa mga tagahanga ng ang kasangkapan na ito ay posible upang tandaan ang mga hindi pa nababayarang classical composers Dmitry Shostakovich at Percy Grainger. Para sa isang nakapangingilabot theremin tunog tagalikha mahal ko horror movies.

Ang daan papunta sa malaking screen

Ang mga tunog na glow na kapaligiran sa screen nang mas mahusay kaysa sa iyak at hindi inaasahang twists. Composer Miklós Rózsa theremin ginagamit para sa sound effects sa Alfreda Hichkoka film "Spellbound" at sa film Billi Uayldera "Ang Lost Weekend". Ang parehong mga pelikula ay dumating sa malaking screen sa 1945. Theremin musika ay narinig sa pamamagitan ng milyon-milyong mga tao mula nang kasama sa serye intro "Midsomer Murders."