Aleman kompositor Richard Strauss: A Biography, pagkamalikhain

Richard Strauss - ang kompositor, na ang mga opera at musical tula pinasuko emosyonal na paghahayag. Pagpapahayag (expression) sa kanyang mga gawa ay isang talamak reaksyon sa lipunan ng oras.

Richard Strauss. Talambuhay ng composer

Richard homeland wala na. Noong 1864, Munich ay isang lungsod malaya sa Kaharian ng Bavaria, at pagkatapos ay sumali sa mga lupaing Aleman. Hunyo 11 sa pamilya hukuman musikero Franz Strauss anak na lalaki. Hinahain Ama opera Pranses sungay (hangin instrumento, vaguely kahawig ng isang helical pipe). Siya ay ang unang guro ng musika ng Richard. Mga Klase ay inihatid sa parehong tunay na kagalakan, ito ay humantong sa ang katunayan na kasing aga ng 6 na taong gulang na batang lalaki pinagkadalubhasaan musical notation at instrumento. Bilang karagdagan, self-binubuo ang unang opera at tumigil sa pagsusulat hanggang sa kanyang kamatayan.

ama Science batang lalaki tila masyadong konserbatibo, siya ay naghahanap para sa isang iba't ibang mga expression sa musika. Sa 1874, Richard Strauss unang nagkakilala ng mga gawa ng Wagner, ang kanyang endlessly mapanakop estilo at mood ng opera. Ngunit Ama sumasainyo naniniwala ang mga gawa ng musika ng mga mas mababang klase at kahit na forbids kanyang anak na makinig sa kanila. Tanging pag-abot sa karampatang gulang, Richard ay nagsisimula sa isang malalim na pag-aaral ng kalidad "Tristan at Isolde". Sa habang panahon, siya ay dumadalo rehearsals Court Orchestra at tumatanggap ng mga aralin ng orkestrasyon at teorya.

style composer

Music Strauss - isang paghahanap ng kanyang sikat na estilo na hiniram mula sa Richard ilang taon. Sa 1882 siya ipinasok ang Institute of Philosophy at Kasaysayan sa Munich, ngunit nag-iiwan sa matapos ang isang taon ng pagsasanay. Ngunit ito ay may natutugunan sa Max Schillings. Dalawang batang lalaki ay tulad malalapit na kaibigan na Strauss madaling kumbinsihin ang iba na gawin ang paboritong propesyon seryoso. Dahil sa ito, Germany nakakakuha ng makikinang na konduktor at kompositor ng theatrical productions, pati na rin ang guro at ang "Mona Lisa" opera poster.

Richard Strauss kanyang sarili na ipinadala sa Berlin. May ay nakakakuha ng post ng konduktor at patuloy na magsulat ng komposisyon sa konserbatibo estilo ng kanyang ama. Ang isang magandang halimbawa ay ang kanyang "Horn Concerto №1». Pagkatapos ng 1883 ang mga batang Strauss nakilala sa Aleksandrom Ritterom. Isang malayong kamag-anak ng mga Wagner convinces ang batang lalaki na ang kanyang tunay na musika ay hindi maaaring maging pag-uulit ng isang tao na iyon simponiko tula - ito ang tamang paraan para sa composer. Mula sa puntong ito sa mga ito ay bang nagiging ilaw at maliwanag na estilo ng Strauss.

Personal na buhay

Mahusay na impluwensiya sa kapalaran at gawain ng Richard Strauss ay nagkaroon ng kanyang masayang kasal sa Pauline de Ana Maria. Sila ay nagkakilala noong 1887 sa Munich. Paulina nagsimula ang kanyang solo opera singer at kinuha aralin mula sa composer. Bilang isang protégé sumunod sa kanya sa Weimar. Brilliant debut noong 1890, noong 1894 nag-play ang isang papel sa opera ng kanyang guro "Guntram." Young kasal ay naganap noong Setyembre 10 sa bayan ng Marquartstein.

Naliligaw character ng batang asawa Richter endured stoically, justifying kanyang mahuhusay na mga ugali pagkatao. Ayon sa ilang mga pahayag na bumaba sa aming araw, pagkatapos mabangis fights na may Pauline siya ay binisita sa pamamagitan ng isang espesyal na aktibidad Muse inspirasyon. Sa katunayan, ito ay sa panahon ng kanyang pag-aasawa Richard Strauss ay nagsulat kanyang pinakamahusay na gawa. Upang kanyang asawa siya ay sumulat ng ilang mga kanta, matapos na kung saan ang pagpapatupad ng katanyagan ang mang-aawit ay nadagdagan.

Masayang buhay pares love natapos dahil sa isang katawa-tawa pagkakamali. Isang araw ang aking asawa ipinasa ng tala para sa kanyang asawa, kapag siya nalibot Germany, sa pamamagitan ng isang hindi kilalang babae. Ang susunod na araw, Pauline-file para sa diborsiyo. Bumabalik na bahay, Richard tried na ipaliwanag ang emosyonal na artista, na hindi siya gumawa ng anumang bagay, ngunit hindi siya nakinig sa kanya. Hanggang sa katapusan ng kanyang buhay ang kompositor had romantikong damdamin para sa kanyang ex-asawa, hindi lamang sa pagsusulat ng musika para sa mga ito, at walang iba ang hindi nakatugon.

pagkamalikhain Strauss

Composer Richard Strauss sinubukan hindi upang bigyan in sa "pampulitika bagyo" sa bansa, ngunit bilang isang tunay na taga-gawa hinihigop kalooban ng kanilang mga tao. Siya ay nanirahan para sa higit sa 80 taon at natagpuan tatlong iba't ibang government rehimen. Ang natatangi ng ang kompositor - sa isang kamangha-mangha na pagganap. Sumulat musika, dati siya lagi at sa lahat ng dako, nang walang pagiging creative "pagwawalang-kilos" o crises. Ang kanyang unang trabaho, "Guntram", na nilikha sa 1893 - ay isang musical drama, nang klasiko na binuo para sa unang pagsubok sa viewer.

Ang karagdagang trabaho ang kompositor ay may tulad ng iba't-ibang genre na ito ay lilitaw sa mga trabaho ng iba't ibang mga may-akda. "Mula sa Italy" (1886, Richard Strauss) - simponiko tula, nakasulat sa mga impression ng paglalakbay. Sa 21, ang mga batang kompositor bumisita sa romantikong bansa para sa isang buwan at kaya puno ng mga kapana-panabik na mga damdamin na throws mga ito sa papel na musika. Ang viewer hindi maliwanag saloobin sa simponya, ngunit ang composer magsimulang makipag-usap at tandaan ang kanyang pangalan.

"Don Juan" (1889)

Sa 25 taon Straus ay umaabot sa mature kakayahan at ang mananalo sa musika mundo ng malakas at masiglang tula. Nagkaroon naiimpluwensyahan sa pamamagitan ng Italyano at sa araw, at umiibig sa kanyang mag-aaral de Ana. Tula nakatuon sa Ludwig Tuyll, kung kanino nag-aral siya sa Munich. premiere ay naganap noong 11 Nobyembre, ay walang kamali-mali at nagkaroon mahusay na tagumpay.

"Don Giovanni" - isang musikal na kuwento tungkol sa runaway lovers. Subject nakamamanghang violins, sabik kasiyahan, maunahan kaakit-akit sa pambungad, tulad ng mga paputok. Bells at alpa talk tungkol sa mga magic ng pag-ibig at pagmamahal sa babae. Mababang mga tala Wharton at klarinete magsalita banayad bulong na may isang banayad na tunog ng violins. Bells kaisa ng pipe na puno ng kaluluwa ng walang katapusang masaya. Ang paghantong ng pag-play - tremolo violins at pag-ibig muli devastated at nag-iisa.

"Macbeth" (1888-1890 gg.)

Matapos ang "Don Juan" sinulat ni Richard Strauss opera "Macbeth". symphony ito ay hindi ginawa ng isang mahusay na gulo at itinuturing critically supersaturated. ama ng ang kompositor ay nagbibigay sa produktong ito ang isang matalim na pagtatasa at mga kahilingan baguhin ang materyal sa kanyang mga titik. Ayon sa kanya, ang ideya ay hindi masama, ngunit ito ay kinakailangan upang dumura ang lahat ng instrumental excesses. Pinipigilan nito ang viewer upang maunawaan ang mga suso ng ang may-akda at marinig kung ano siya ay upang sabihin.

Still, maraming mga tao na makahanap ng ito malapit sa kanyang kalooban estado ng isip. Reflection ng Shakespeare, trahedya at i-print krimen - naaabot konsepto ay stress. Trabaho na ito ay tungkol sa karerismo at katakawan sa pera mga tao na hindi hihinto sa kahit na bago ang krimen.

"Ang kamatayan at pagbabagong-anyo" (1888-1889 gg.)

Ito opera sa pamamagitan ng Richard Strauss - ang banayad na pang-unawa ng mga batas ng mundo at ng mga kahinaan ng tao. Nasusulat sa turn ng ang pagbabago ng sistema ng gobyerno at sumasalamin sa takot sa modernong lipunan upang baguhin at kawalan ng katiyakan ng hinaharap. Ang ideya ng kahirapan at kamatayan sa isang tula sa pamamagitan ng Richard impresses sa kanyang katalinuhan.

Kung ikukumpara sa ibang mga bagay-akda ng symphony na ito ay gumaganap na ipinapatupad, nakapagpapakita at presyon. Ngunit bilang isang hiwalay na trabaho ay may mataas na kagiliw-giliw na opera. Ang buong punto ng ang kakulangan ng espirituwal na kaaliwan sa mga tiyak na mangyayari at kakilakilabot na wakas para sa isang tao na appreciates ang kanyang pag-iral.

"Maligayang biro" (1895)

"Fun tricks Till Eulenspiegel" Strauss nakatuon sa kanyang kaibigan Arthur Seidl. Sila ay nag-aral sa parehong unibersidad sa Munich at sumang-ayon na ang paglikha ng Wagner Pag-ibig. Seidl sa isang pagkakataon ay itinuturing na isang dalubhasa sa trabaho at talambuhay ng kompositor, na ang lahat ng kanyang buhay magaya Richard. Kasunod, Arthur ay nagtrabaho bilang isang editor ng German gitnang pahayagan at C. Klatte ay nagsulat ng isang libro tungkol sa kanyang kaibigan. "Ang katangi-outline" ay ang unang talambuhay at pagtatasa ng musical aktibidad sa pamamagitan ng Richard Strauss.

Ang tula ginawa nito pasinaya sa Cologne, ito ay nagsilbi Herzen Orchestra, na isinagawa ng F. Vyultern. Ang tagal ng produkto ay 15 minuto lamang, ngunit kritiko sabihin ito ay ang pinakamataas na ng talento ng may-akda. Sa kanyang pagsusuri ng M. Kennedy tawag ito "s nakakatawa." pag-play ay binubuo ng 27 mga episode, na kung saan ay inilatag trabaho sa kuwento ng mga pakikipagsapalaran ng maalamat na bayani Eulenspiegel mula sa kapanganakan sa kamatayan.

"Kaya Spoke Zarathustra" (1896)

Sa paglikha ng mga tulang ito muli dinaluhan iba pang composers Artur Zaydl. Sa pamamagitan ng likas na katangian ng kanyang mga gawain, siya 1898-1999 ay nagtatrabaho sa pamamagitan Nietzsche Archive. Ito ay siya na nagbigay Richard "Kaya Spake Zarathustra" libro sa pamamagitan ng mga sikat na palaisip. Strauss ay sumulat sa ilalim ng impresyon ng pagbabasa ng isang mahusay na simponiko tula. 9 mga piraso ay may mga pangalan ng mga kabanata ng aklat. Ang may-akda ang kanyang sarili ay magsasagawa ng unang pagganap sa Frankfurt.

Mga Kritiko delighted na may mga showpiece ng Aleman Romanticism, kung saan isang uri ng "boring" ay gumagana na may isang baliw despotismo. Music ay madalas na ginagamit sa modernong mundo at cinematography. Halimbawa, ang screen saver program "Ano? Saan? Kailan? "At sa pelikula" Space Odyssey ". Sa direksyon ni S. Kubrick kinuha fragment ng simponya "Kaya Spoke Zarathustra" (Strauss) para sa pagsusumite ng hindi makalupa uniberso.

"Salome" (1905)

Drama Richard ay nakasulat sa produkto ng Oscar Wilde, na kung saan ang manunulat ay isinulat para sa Sary Bernar. premiere ay minarkahan sa pamamagitan ng tulad ng isang iskandalo sa Berlin na ito ay maaaring kinuha bilang isang walang uliran tagumpay ng pag-play. Erotica at pagiging sensitibo, emosyonal East, imoral Salome sa kaibahan sa kadalisayan ng Baptist - iyon ang kagila paglalarawan ng kompositor tulad Richard Strauss. "Salome" ay isinulat at kalahating taon. Sa operasyon, ang pagsusulatan karakter ng kalaban. Sa halip ng isang patag at direktang halimaw sakop ng hayop pagnanais, ito ay lumitaw babasagin batang babae embraces isang kalunus-lunos na pag-iibigan.

Ang Puritan Aleman opera naidulot halo-halong mga review mula sa mga kritiko. Kahit na ang mga mang-aawit tumangging isagawa ang papel sa pag-play, pagtawag ito imoral. Ang unang artistang babae na ay inaalok ang mga papel na ginagampanan ng Salome, si Richard sinabi pagalit: "Ako ay isang disenteng babae!". Still, ito ay ang singer M. Wittich kinuha ang kalayaan ng pagsasalita muna.

"Alpine" (1915)

Huling simponiko tula ng Aleman composer. Kahit na sa kanyang maagang kabataan sa pamamagitan ng Richard nag-aalala ang ideya ng paglikha ng musika na tunog tulad ng mountain climbing. Tatlong beses siyang nagsimula sa trabaho, ngunit sa bawat oras na ang musical sheet ay ipinadala upang magningas na apoy. Tanging sa 1914, "Frau ohne Schatten" pagkatapos ng opera, ang may-akda sa sandaling muli kinuha para sa pag-unlad ng ang ideyang ito.

premiere ay naganap noong Pebrero 18 sa Berlin, na isinagawa ng may-akda. "Isang Alpine Symphony" - isa sa mga pinaka-popular na mga bagay-bagay sa aming mga oras. Ang program na ito ng musika, nasira sa loob ng kahulugan ng 22 piraso. Ang huling malilimot konsiyerto ng Richard isinasaalang-alang ay ang tulang ito sa pamamagitan ng Bavarian State Orchestra sa 1941.

ang kompositor ng kanta

Sa buong kanyang buhay ang may-akda ay may nakasulat na maraming mga kanta para sa soprano, na umawit ng kanyang mga paboritong babae. Ito ay nilikha ang "Four Last Songs" sa 1948. Sa concert, trabaho na ito ay Sung sa pagkumpleto. Richard Strauss, na ang kanta na laging nai-puno ng mga uhaw para sa buhay at positibong, sa huling sanaysay isinulat niya tungkol pagkapagod at pag-asa ng kamatayan. Naghihintay para sa katapusan tunog madali, ligtas na tao, nakatira sa isang aktibong buhay.

"Sa gabi ilaw" - ang unang kanta ay nagsasalita ng kapayapaan ng isip, na nakasulat sa mga talata J. Eichendorff. Susunod na dumating ang "Spring" at "natulog." Final "Setyembre" - isang kamangha-manghang penetration autumnal kalooban at ambon. Ang mga gawa sa mga tula sa pamamagitan ng Hermann Hesse. Lahat ng kanta - isang natatanging kumbinasyon ng mga musika at teksto. Ang kapaligiran at ang estilo ay kaya malakas na kritisismo, pagkilala ng maramihang kanta lipas na kahit na sa '48, at ngayon ay makita ang mga ito bilang ang pinakamatibay na nilalang akda.

May-akda at konduktor

Bilang karagdagan sa mga symphonic operas, Richard ay nagsulat "Domestic Symphony" at "Don Quixote", "Life ay isang bayani" at ang suite "Le Bourgeois gentilhomme", pati na rin ang ilang iba pang mga matagumpay at hindi-kaya gawa. Bilang karagdagan sa mga gawa ng Strauss - ang konduktor ng kanyang musika at ang mga gawa ng ibang mga composers. Ang kanyang repertoire - ito opera at simponya manunulat ng edad 18-20.

Richard Strauss - ang huling romantic ng kanyang panahon - ay nailalarawan sa kanyang trabaho na may katatawanan at pagiging simple:

"Siguro hindi ako isang unang-class composer, ngunit ko - isang primera klaseng second-rate kompositor".